RECORDANDO A: "EL HOMBRE DE LAS FILIPINAS" de Milazzo & Berardi

El Hombre de las Filipinas
Dibujo: Ivo Milazzo
Guión: Giancarlo Berardi
Norma Editorial
Descatalogado

Milazzo y Berardi son probablemente la pareja más conocida del fumetti. Su obra es muy extensa, siendo su creación más conocida el trampero “Ken Parker”. El tándem italiano aparecía con cierta frecuencia en la revista Cimoc (Norma Editorial), en la que se publicaron, en blanco y negro, varios relatos cortos e independientes (el primero, “Nocturno”, ya en el número 5) y una historia larga por entregas (“Marvin el detective”, posteriormente editado en tomo en la colección El Muro) y, ya en color, algunas aventuras cortas de “Ken Parker” y de “Giuli Bai & Co”. Comentaremos más cosas de esta producción próximamente, pero ahora nos quedamos con el número 11 de la colección de álbumes Cimoc Extra Color.

Cuando se empieza a leer “El hombre de las Filipinas” uno piensa que va a encontrarse con una versión en cómic de “La jungla en llamas”, la película de aventuras protagonizada por Gary Cooper allá por 1939 que, los que nos hacemos peligrosamente viejos, disfrutábamos cuando los films en blanco y negro no estaban “prohibidos” en la programación televisiva.

Además de compartir escenario -la jungla-, y la misma época -terminada la guerra hispano-estadounidense de 1898-, nos encontramos también con un destacamento de la infantería de los USA en medio de la rebelión de los “moros”, los habitantes musulmanes del sur del archipiélago filipino.

En el verano de 1902, James Stappleton arriba a la isla de Mindanao para reencontrarse con el coronel Harris, un viejo amigo de una ya lejana juventud. Para ello deberá adentrarse en la selva y unirse a un pelotón de soldados al mando del teniente Arnold, que ha llegado para recibir pertrechos del mismo barco que le ha traído hasta la playa y le servirá de escolta.

Sin abandonar la arena se le pega como una lapa Jolo, un pequeño y descarado filipino que se autonombra como su sirviente y que aporta el toque de humor en los pocos momentos que la historia lo permite. Su papel irá más allá de hacer de “Connie”, el amigo chino de Terry y Pat de la obra de Milton Caniff.

Conforme pasamos páginas, a la temática aventurera se le va superponiendo una crítica demoledora del militarismo y de la obstinada y “sagrada” misión de los imperios por civilizar o domar, según se mire, a los pueblos “inferiores”.

Los filipinos no tienen nada de “buenos salvajes”, al estilo de “Viernes” de la obra de Daniel Defoe, emboscan, mutilan a los que caen en sus manos, son taimados y la traición se oculta hasta en aquéllos que parecen más fieles e inocentes y tampoco tienen demasiados miramientos con los civiles.

Stappleton se encuentra que el ejército de su país, que había “liberado” las Filipinas (y Cuba, Puerto Rico y la isla de Guam) de la ocupación española, utiliza toda clase de prácticas para dominar a los nativos: munición prohibida, ejecución de enemigos heridos, aplicación de tortura a los prisioneros, aplastamiento del adversario sin contemplar a la población civil, otorgando a los filipinos, según la ocasión, un trato despectivo o paternalista.

Nuestro veterano “caballero neoyorquino”, aún siendo norteamericano, no puede tomar partido. Hay argumentos a favor de uno y otro bando: el deseo de independencia política, cultural y religiosa que también implica la lucha entre tribus y el caos; versus la estabilidad, el progreso y el orden a la manera USA. Lo que sí tiene claro es que no se puede consentir que se traicionen los principios y valores de su país y que en las guerras, ya de por sí bastante terribles, no se respeten unas reglas mínimas de cómo matarse unos a otros. Su indignación viene de actos no realizados en el fragor del combate, sino cuando, terminado éste, se toman en frío, siendo sus autores plenamente conscientes de lo que están llevando a cabo.

En definitiva, Berardi nos propone un cómic sin buenos ni malos, y nos da una lección de Historia: “No sirve, nunca sirvió, responder a las atrocidades con otras atrocidades…”

Milazzo utiliza unas pocas viñetas por página, con dibujos generalmente de gran tamaño, de trazo ligero y poco definido en ocasiones, consiguiendo, sin embargo, gran fuerza y expresividad, con una facilidad pasmosa para atrapar al lector en las secuencias de la narración. Añade por primera vez el color a su fabuloso blanco y negro utilizando acuarelas, una técnica que personalmente no me gusta demasiado por resultar difícil que el color se ajuste a la línea, de ahí que el resultado no sea demasiado bueno. Es como si se hubiera hecho una versión coloreada de un cómic pensado y dibujado en blanco y negro. Suele ocurrir, además, que al buscar obtener matices, por ejemplo en los rostros, se emborronen las capas de color.

Publicado en Italia en 1980, el nº 27 de la colección “Un Uomo, un´Avventura” -donde también trabajaron Hugo Pratt, Sergio Toppi o Attilio Micheluzzi, entre otros-, buscaba alzar la voz contra los desmanes de las tropas yanquis en Vietnam, trocando el fanatismo político del viet-cong por el fanatismo religioso de los “moros”. En el epílogo se avanzaba en el tiempo y se llegaba a 1970, en pleno consejo de guerra por enjuiciar a los militares responsables de una masacre en Mylay. La palabra FIN se acompaña de un signo de interrogación (?); no podían saber Milazzo y Berardi (aunque sí imaginar) que unos 25 años más tarde volverían a repetirse de nuevo los hechos, cambiando de escenario: la jungla asiática por las arenas de Irak y la cárcel de Guantánamo.

Así pues, un cómic que podría ser de rabiosa actualidad, al menos hasta hace unos pocos días, ya que parece que algunas cosas van a cambiar con el Sr. Obama o al menos así lo esperamos.