NOVEDADES DE LA EDITORIAL GLÉNAT PARA DICIEMBRE DE 2007

Os dejamos las novedades, tanto en castellano como en catalán, que la Editorial Glénat sacará a la venta durante este mes de diciembre.


REMEMBER
Benjamin
Col. Popcorn
192 págs - Color
PVP: 15€

Benjamin (también autor de Orange -clic-) se ha ganado el entusiasmo de sus fans desarrollando su concepto del cómic al extremo. Su obra emblemática, Flores desconocidas en verano, publicada en mayo de 2000, sentó las bases de su estilo. La obra tuvo una acogida tan favorable por parte de sus lectores que, ya desde su debut, Benjamin se convirtió en uno de los autores de cómic más influyentes de China.
En Remember, podemos apreciar la consolidación de su estilo, y vislumbrar la maduración de su intensa personalidad.

SALTANDO AL VACÍO 2
Man / Ego
Col. Novela Gráfica
64 págs - Color
PVP: 12 €

Luna y Raúl escaparon por los pelos de los tipos que querían vengarse de ellos por lo ocurrido aquella noche en el local en el que coincidieron. Excitados por la persecución, acabaron demostrándose algo más que amor fraternal en el almacén en el que se escondieron. Días después, parece que todo aquello fue sólo el subidón del momento para Luna, pero Raúl parece que se ha quedado con la sensación de que significó mucho más. Y todo esto, como suele pasar en cuestión de amores, traerá consecuencias que, sobre todo si te dedicas a saltar por los tejados,
pueden ser terribles...

CORAZONES ROLLIZOS
Jean Paul Krassinsky
Col. Chix
56 págs - Color
PVP: 14 €

1- Un famoso cantante quiere desegancharse de las supermodelos probando una mujer con más curvas.

2- Al caer el sol, Morticia es la soberana todopoderosa de las criaturas de la noche... y de día es camarera de un Starbicker Coffee.

3- Mimi intenta encontrar un prícipe azul que caiga bien a su muy exigente perrito (modelo terrier-fregona).
Corazones rollizos, tres historias agridulces llenas de pulpa y de vitaminas.

STAR: LA CONTRACULTURA DE LOS 70
Juan José Fernández
Col. Viñetas
152 págs - Color
PVP: por determinar

"En este libro he querido mostrar la parte más visual de todo lo que fue Star y sus ramificaciones, la colección de libros Star Books, los álbumes... así como una selección de los artículos más representativos de aquella época, mezclados con algunos nuevos de los que colaboraron en Star y de otros que fueron lectores y seguidores de la revista y la influencia en sus vidas…"
Juan José Fernández

AGENDA JOE BAR 2008
Col. Joe Bar
Color
PVP: 12 €

Ya casi estamos sobre la línea de largada del 2008. Rugen los motores y los pilotos se preguntan: ¿Dónde está mi hoja de ruta? Para que el nuevo año no te pille desprevenido ni desorganizado, amigo motero, una vez más hemos pensado en ti. ¡Llega la agenda Joe Bar 2008! Un adminículo de lo más útil, amenizado por los más gloriosos momentos sobre dos ruedas de tus personajes preferidos. ¡Ahora podrás apuntar el día del cumple de tu inseparable amoto para homenajerla como ella se merece!

KUROSAGI: SERVICIO DE ENTREGA DE CADÁVERES 2
Eiji Otsuka / Hôsui Yamazaki
Col. Seinen Manga
216 págs - B/N
PVP: 8,95 €

Son cinco estudiantes de una universidad budista con desoladoras perspectivas en el mercado laboral… pero con cierta facilidad para interactuar con los muertos. ¿Por qué no montar su propia empresa? Si eres un cadáver y se te ha quedado algo por resolver en el más aquí, ya sabes a quien llamar.

GINTAMA 2
Hideaki Sorachi
Col. Shonen Manga
208 págs - B/N
PVP: 7,50 €

La armonía reina en la oficina de "chico para todo" tras la incorporación de un nuevo miembro (el animal gigante Sadaharu). Entonces, llega un nuevo encargo: buscar el paradero de una gamberrilla descarriada. Gin y los suyos se ponen inmediatamente en marcha, ¡sólo para toparse de bruces con un caso de tráfico de drogas en el que está implicado un despiadado grupo de piratas espaciales! ¡¡En este tomo se incluye también la legendaria obra maestra Blanco y Negro!!

FUSHIGI YÛGI: GENBU, EL ORIGEN DE LA LEYENDA 2
Yuu Watase
Col. Shojo Manga
184 págs - B/N
PVP: 7,50 €

Takiko y Chamka emprenden el camino en busca de las Siete Estrellas de Genbu. Mientras, la Estrella Rimudo se ha convertido en un soldado del ejército de Ju-dong... ¿Será capaz Takiko de cumplir con su papel como sacerdotisa? ¡Descubre la respuesta en este tomo dos!

IMADOKI 3
Yuu Watase
Col. Shojo Manga
192 págs - B/N
PVP: 7,50 €

Tanpopo está dispuesta a hacerse amiga de Kôki, el primer chico que conoce en su nuevo instituto. El chico parece tener dos personalidades diferentes: una amable y otra borde, pero la personalidad abierta y alegre de Tanpopo logra que empiece a mostrarse tal como es en realidad. Incluso Tsukiko Saionji, que había estado saboteando a Tanpopo a sus espaldas, empieza a ser sincera con ella, Sin embargo, hay un chico en la clase que mira a Tanpopo con malos ojos...

KING OF THORN 3
Yûji Iwahara
Col. Shonen Manga
192 págs - B/N
PVP: 8,95 €

Tras los despiadados embates de los monstruos, tan sólo cinco compañeros siguen con vida. Por fin consiguen alcanzar la salida del viejo castillo, pero se encuentran con que hace tiempo que los alrededores han quedado sumergidos en las profundidades marinas... ¿Qué es lo que ocurrió en el mundo aquel día, en aquel momento? Para averiguar la verdad, Kasumi y los demás ¡abren las puertas de las instalaciones secretas del "nivel 4"...!
¡¡He aquí el tercer volumen de esta turbadora huida repleta de misterios!!!

CRIMSON HERO 4
Mitsuba Takanashi
Col. Shojo Manga
184 págs - B/N
PVP: 7,50 €

Se suponía que a Nobara no le interesaba más que el voleibol y que pasaba de los chicos, pero algo en ella cambió al ver a Yûshin con su novia... ¡Empiezan las eliminatorias para los campeonatos nacionales! Al equipo de Nobara le toca en el primer partido contra... ¿¡Las veteranas del Yabe!?

HAYATE, MAYORDOMO DE COMBATE 4
Kenjirô Hata
Col. Shonen Manga
192 págs - B/N
PVP: 7,50 €

¿Ir al instituto? Para nuestro amigo el mayordomo, que vive sólo para trabajar y devolver su gigantesca deuda, ir a clase es un sueño imposible. Además, el Instituto Hakuô al que acude la señorita Nagi es una institución elitista sólo para millonarios, pero... ¡El pobre Hayate se muere de ganas por ir!

D-GRAY MAN 7
Hoshino Katsura
Col. Shonen Manga
192 págs - B/N
PVP: 7,50 €

¡¡Tyki Mikk, de los Noé, le ha robado a Allen su brazo izquierdo, su inocencia entera!! Por otro lado, Lenalee y los demás abandonan a Allen por orden de la congregación, ya que tienen otra misión. Un nuevo integrante formará equipo con ellos. ¡¡Pero un nuevo enemigo les acecha en su camino a Japón...!!

CLAYMORE 12
Norihiro Yagi
Col. Shonen Manga
192 págs - B/N
PVP: 7,50 €

¡¡Isley y Luciela desatan su tremendo poder en un duelo a muerte!! Pero alguien irrumpe en esta guerra entre tres colosos: ¡Rafaella, número cinco de la Hermandad! ¿Cuáles son sus intenciones...? ¿Y están realmente muertas Claire y su grupo o la realidad dista de ser lo que parece...?

THE PRINCE OF TENNIS 14
Takeshi Konomi
Col. Shonen Manga
184 págs - B/N
PVP: 7,50 €

Momoshiro ha perdido su puesto como titular y hace tres días que no aparece por los entrenamientos. Oishi, que se preocupa por sus compañeros más que nadie, pierde los papeles con Kikumaru a causa de unos comentarios poco afortunados por parte de este último. ¿¡Será el fin de la "pareja de oro" del Seigaku!? ¡La unidad del equipo se ve amenazada por un clima de
inseguridad!

LAMU 14
Rumiko Takahashi
Col. Shonen Big Manga
424 págs - B/N
PVP: 12 €

Una de las series que marcan la historia del manga por fin ve la luz en nuestro país. Rumiko Takahashi, autora de títulos como Maison Ikkoku, Ranma ½ o Inu-Yasha avanzó muchas de las claves de su estilo en esta divertidísima comedia escrita en los años ochenta. Romanticismo y extraterrestres pelmazos en un cóctel explosivo. Lamu es uno de los títulos imprescindibles para
entender muchas de las obras posteriores de Takahashi.

BLEACH 19
Tite Kubo
Col. Shonen Manga
208 págs - B/N
PVP: 7.50 €

¡Ichigo logra rescatar a Rukia y se encuentra de nuevo frente a frente con su eterno enemigo: Byakuya! ¡¡Ante el imponente Senbonzakura-kageyoshi de éste, Ichigo contraataca con su propio bankai: Tensa Zangetsu!! ¡La terrible batalla entre los dos colosos provoca la ira de Byakuya...!

NARUTO 32
Masashi Kishimoto
Col. Shonen Manga
184 págs - B/N
PVP: 7,50 €

¡¡Hay cambios en el grupo de Kakashi!! Mientras éste descansa, Yamato, de las fuerzas de élite, toma el mando del escuadrón. Y ocupando el lugar que antes tenía Sasuke llega Sai, miembro del cuerpo de élite en formación, concretamente del grupo "raíz". Sin embargo, Naruto y sus amigos no van a tomarse demasiado bien la actitud de Sai, que carece de cualquier emoción humana.

INU-YASHA 48
Rumiko Takahashi
Col. Shonen Manga
192 págs - B/N
PVP: 7,50 €

¡¡De nuevo la sombra de Naraku se cierne sobre Inu-yasha y su grupo!! ¡Ahora es Kanna, la maestra del espejo, quien se interpone en su camino! ¡¡La totalidad del poder del espejo de Kanna se abalanza sobre los protagonistas!!

TORPEDO 2
Jordi Bernet/ E. S. Abulí
Col. Torpedo
144 pàgs - B/N
PVP: 15 €

Segon volum d’aquesta col·lecció, editada per primer cop en català, protagonitzada per l’assassí a sou italoamericà més famós dels còmics de sèrie negra. En aquest es troben els àlbums: L’art de rematar, Sing-Sing Blues i Sou de por.

BLEACH 8
Tite Kubo
Col. Manga en Català Shonen
200 pàgs - B/N
PVP: 5 €

L'Ichigo ha entrat al "pou de la desesperació" per tal de sotmetre's a les "lliçons" de l'Urahara, però si no aconsegueix sortir-ne a temps, es transformarà en hollow en comptes de shinigami!! Mentre el procés de corrosió continua, un home misteriós apareix als límits de la seva consciència. Prova de guiar-lo en el seu periple, però el temps s'acaba. Ha arribat l'Ichigo al pas
definitiu per convertir-se en hollow!?

INU-YASHA 27
Rumiko Takahashi
Col. Manga en Català Shonen
192 pàgs - B/N
PVP: 5 €

El mont Hakurei s'erigeix imponent, envoltat d'un ambient tan pur que resulta fins i tot desagradable... I si en Naraku és dins d'aquest territori!? Els esforços que els membres del grup dels Set esmercen en la batalla... en podria constituir la prova!

MUSCULMAN 13
Yudetamago
Col. Manga en Català Shonen
368 pàgs - B/N
PVP: 10 €

En Musculman i el seu fidel Mitsú, que formen l’equip Suguru Múscul, continuen al peu del canó al Torneig de supervivència pel Tron del Planeta Múscul. La lluita contra l’equip liderat per en Musculator Mariposa sembla gairebé impossible de guanyar. Podrà l’equip d’en Musculator superar els seus adversaris i passar a la ronda de semifinals?

NARUTO 19
Masashi Kishimoto
Col. Manga en Català Shonen
192 pàgs - B/N
PVP: 5 €

"Aquest sentiment' és l'única cosa que no em fa el favor de desaparèixer..." L'existència d'en Naruto és el factor que elimina els dubtes del cor de la Tsunade! En Jiraiya, en Naruto i la Shizune arriben just per ajudar-la a combatre l'Orochimaru i en Kabuto!! Comença una batalla com mai hagi estat vista!!

FUSHIGI YÛGI: EL JOC MISTERIÓS (EDICIÓ INTEGRAL) 6
Yuu Watase
Col. Manga en Català Shojo
400 pàgs - B/N
PVP: 10 €

La Miaka ha aconseguit fugir de les il·lusions d’en Tomo gràcies a l’ajuda de l’Amiboshi. Per a protegir a la Miaka en comptes d’en Tamahome, que ha caigut per un penya-segat, l’Amiboshi se enfrontarà a en Tomo. Dues estrelles de Seiryû enfrontades!!

SAKURA, LA CAÇADORA DE CARTES 2
CLAMP
Col. Manga en Català Shojo
184 pàgs - B/N
PVP: 5 €

La Sakura continua amb la seva missió de reunir les Cartes de Clow. De sobte algú s'interposa en la seva tasca. És un misteriós noi que es diu Xiao Lang Li que se li presenta com un possible rival en la recerca de les cartes. Serà també el seu rival en altres aspectes...?

Para más información:

http://www.edicionesglenat.es/pdf/news200712cast.pdf

http://www.edicionesglenat.es/pdf/news200712cat.pdf

Un saludo cordial.

CRÓNICA: PRESENTACIÓN DE OBRAS DE SANTIAGO GARCÍA-CLAIRAC ("El Ejército Negro") Y RAFAEL ÁBALOS ("Kôt") EN CASTELLÓN

Forum Babel de Castellón nos trajo el martes día 20 de noviembre al escritor Santiago García-Clairac para que nos presentara su última obra, dentro de la novela de fantasía juvenil, "El Reino de la Oscuridad" segunda parte de la trilogía "El Ejército Negro", publicado por la Editorial SM.

En un ambiente muy agradable, Santiago García rompió el hielo presentándose y nos insinuó que la obra sería, tal vez, más larga de lo previsto pues primero se inició con la idea de ser una sola novela pero se ha convertido en una trilogía enlazada porque los personajes crecen, aparecen otros nuevos y la trama se complica. Curiosa en verdad la anécdota que nos contó sobre qué inspiró "El Ejército Negro": contemplando el cuadro de Velázquez "El aguador de Sevilla", que es un hombre maduro que da un vaso de agua a un joven, y como los especialistas dicen que dentro del vaso hay un fruto negro, pensó que bien podría ser un alquimista que da a su ayudante la sabiduría, el conocimiento, la inmortalidad.

Nos habló de los personajes, de sus nombres y que todo tiene un doble sentido empezando por el título; el dibujo de la portada nos muestra una "A" con un dragón. Entonces sería "Adragón y el ejército negro". Por cierto, esto lo señaló un asistente a la presentación y entre risas se le regaló un ejemplar del libro. La abadía donde vive la gente que nunca muere se llama "Ambrosia" que significa inmortalidad, el nombre de la reina significa "Edad Media" y señaló otros casos como el matrimonio Román y Norma que son padres de Metáfora.

Da paso enseguida al turno de preguntas lo que da fluidez y variedad a la charla. Santiago García tiene muchas tablas pues la lleva como mucha claridad y dinamismo, casi de forma didáctica, en el sentido de ser amena y divertida, dirigiéndose claramente al público juvenil, que era mayoría.

Ante la pregunta que desde cuándo escribe, el nos dice "desde los 3 ó 4 años" y que su primera profesión fue la de creativo publicitario. Tardó muchos años en saber qué quería escribir, qué tipo de literatura. Y se dio cuenta que la literatura juvenil le gustaba mucho y se le daba bien. Le gusta escribir para jóvenes porque "Los mayores sabemos mucho pero los jóvenes tienen más inquietudes" y, como publicitario, le gusta lo nuevo y los retos.

Nos cuenta el proceso para publicar: escribir, contactar con la editorial y, sobre todo, tener paciencia. Para escribir bien hay que tener buenas ideas y plantear bien el principio y el final. Añade que un buen escritor es un buen lector pues quien lee puede llegar a ser escritor. Ahora bien, debe tener suficiente humildad para aceptar las críticas y aprender de ellas. Por eso antes de dar el libro a la editorial lo pasa a personas de su confianza para que lo lean primero y le den su opinión. Y, eso sí, no importa la edad para empezar a escribir, lo importante es saber plasmar nuestras ideas.

Preguntado por su método de trabajo, nos explica que él tiene por norma escribir tres horas diarias pero invierte horas en buscar ideas, estructurarlas y luego poder escribirlas bien. Por ello lleva siempre una libreta de notas donde apunta y desarrolla las ideas que se le ocurren y para eso está en contacto con la gente, escribe lo que ve y lo que oye. Confiesa que él no puede estar encerrado, aislado para escribir, necesita el contacto de la gente de la calle, ver y oir. Un buen método debe tener disciplina, continuidad y seguimiento tanto en las ideas como en la escritura.

Ante la pregunta si la escritura da para vivir, contesta que "el libro da para vivir si se trabaja mucho, si se publican muchos libros y se van vendiendo. Es el conjunto de toda la obra". En este punto recuerdo la charla de la mesa redonda del día 8 de noviembre (ver este post), en la que los cuatro autores participantes coinciden con esta opinión: trabajar mucho, publicar libros y, muchas veces, compaginarlo con otra profesión.

Para cuando un libro sale a la venta en las librerías se ha realizado un gran trabajo de equipo. Para decidir la portada o las ilustraciones, el autor y el ilustrador (en este caso es Marcelo Pérez) se reúnen, intercambian ideas y deciden. También es importante la maquetación, como están dispuestos los capítulos, y un detalle muy importante para Santiago García es el tamaño de la letra pues comprende que hay muchas personas con problemas de visión. Él prefiere 100 páginas más en su novela y que pueda ser leída con claridad y comodidad.

Se siente muy satisfecho de su novela y admite que esta trilogía es lo más creativo de toda su vida pues empezando por los nombres, todo tiene doble significado, hace homenaje a superhéroes y otros autores. En cuanto al éxito obtenido, le llena de gran satisfacción y orgullo, "para qué nos vamos a engañar".

Se le pregunta si le gustaría que la trilogía fuera llevada al cine. Responde que sí, que fuera una buena película y que de hecho ya ha vendido los derechos a una productora pero que ya se verá en la práctica. Se requiere mucha inversión y luego están los problemas prácticos que supone adaptar una novela: lo primero sería encontrar un buen guionista que captara el espíritu de la novela. Pero cree que vale la pena correr riesgos pues puede resultar una gran película.

Terminado el turno de preguntas, Santiago García-Clariac nos da las gracias por acudir a escucharle y se despide de todos nosotros pasando amablemente a firmar su novela.

El día 22 de noviembre acudimos a la firma de libros de Rafael Ábalos que se convirtió en una tertulia entre amigos. Puntual, a la hora acordada, Rafael Ábalos empezó a firmar sus obras, publicadas ambas novelas, referenciadas más abajo, por la Editorial Montena.

Ante las preguntas de los asistentes, nos invitó a sentarnos con él y se inició una pequeña tertulia. Nos explicó que se sorprendió con el éxito de "Grimpow", dirigida a un lector juvenil, pero que fue muy bien recibida por el público adulto y que estaba muy contento con la comprensión de su novela por parte de los lectores. Con "Kôt", su siguiente novela, no quería otra historia medieval ni tampoco una segunda parte de "Grimpow": partiendo de ésta, escribe una novela dirigida al futuro. "Kôt" se inicia con tres historias muy diferentes entre sí, situación que personalmente me entusiasma. Es un recurso literario que hace mantener el interés tanto de la historia como del lector. Rafael Ábalos nos explicó que creó las tres historias por separado, como historias diferentes y que, poco a poco, iba introduciendo datos, insinuaciones que las relacionaban entre sí.

Sitúa la acción de la novela en la ciudad de Nueva York como capital de futuro, por su espíritu vanguardista y de apertura. Cuando visita la ciudad descubre que su propia historia ya está en marcha en la ciudad y que hay historias dentro de la historia de la novela: toda la novela es un encadenamiento de enigmas y de misterios por resolver. Ya con el título empezó el enigma: la simbología de la palabra, la grafía gótica, la letra "T" como una espada, el símbolo superior como dos serpientes enfrentadas (blanco-negro, bien-mal),... Nos narra la anécdota que le sucedió con un amigo de la familia: vio en la palabra "Kôt" la transcripción de "Loli", su esposa, y a quien dedica el libro. Se sintió muy sorprendido porque no era su intención y tampoco se había dado cuenta del detalle. Una joven de la tertulia le indica el parecido del acento circunflejo con una corona, cosa que Rafael (a estas alturas ya somos todos amigos) agradece y nos dice que le encanta que los lectores encontremos datos nuevos, enigmas o detalles que él no había considerado en su obra.

Nos cuenta su experiencia como escritor. Empezó a escribir en edad madura y de joven era un ávido lector de aventuras. En ese punto coincide con Santiago García-Clairac cuando dice que un escritor ha sido y es un gran lector. Y en su caso afirma que los escritores que escriben novela juvenil en edad madura es porque quieren escribir la novela que les hubiera gustado leer en su juventud.

A todo esto, la hora ha pasado, así que, con mucho cariño, nos dedica el libro "Kôt" y con dos besos nos despedimos hasta la próxima visita a Castellón.

De estas dos intervenciones, charlas, tertulias, quisiera destacar y hacer notar el ambiente que se creó tanto en la de Santiago García-Clairac como en la de Rafael Ábalos. Un ambiente agradabilísimo, con intervenciones del público, preguntas con respuestas adecuadas, claras y amenas. Se creó un ambiente de camarería increíble y aún más con Rafael Ábalos pues nos sentamos con él un grupo reducido y charlamos, como ya he dicho, como un grupo de amigos que están de tertulia intercambiando opiniones. Me parecieron dos personas muy educadas, amabilísimas, que saben conectar con la gente. Tal vez sea porque son autores de edad madura, con los pies sobre la tierra (a pesar de escribir fantasía y para jóvenes) y, sobre todo, porque escriben para todos y tratan a sus lectores y a quien acude a sus charlas, con cortesía e inteligencia. Así pues, muchas gracias Santiago, muchas gracias Rafael. Esperamos con ganas nuevas novelas vuestras y, por supuesto, nuevas visitas para seguir charlando.

NOVEDAD: EL MUNDO DE KOMORI: LA TIERRA DE ALIDRA de Javi Araguz

Aquí os dejamos una novedad recién llegada a las librerías, de temática fantástica, de un autor joven que le deseamos el mayor de los éxitos futuros.

El mundo de Komori: La tierra de Alidra

Javi Araguz

Editorial Marenostrum

Colección: Narrativa juvenil

Páginas: 450. Formato: 15×21cm.

Encuadernación: Cartoné + Sobrecubierta con estampación en oro

PVP: 18€

"Komori es una niña de trece años que llega a la legendaria tierra de Alidra para seguir los pasos de su abuela, pero el destino le deparará una aventura mayor. Durante siglos, los habitantes del mundo de Zoa han temido una tercera gran Guerra de los Vientos y Komori descubre que los Señores de la Noche están conspirando para provocarla.

El enemigo no ignora su llegada: vampiros y quimeras están al acecho. El inicio de sus descubrimientos es sólo el comienzo de un largo aprendizaje en el que intervendrán magos, nómadas que viajan sobre grandes saurios, guerreros eternos y todo tipo de seres mágicos que la pondrán a prueba constantemente… ¿Podrá Komori salvar la tierra de Alidra y todo el mundo de Zoa?"

También os dejamos el teaser de presentación de dicha obra.

Y para más información, pinchad en los siguientes enlaces:

http://www.ElMundoDeKomori.com
http://www.elmundodekomori.com/blog

Un saludo cordial.

NOVEDADES DE LA EDITORIAL PONENT MON PARA DICIEMBRE DE 2007

Éstas son las novedades que la Editorial Ponent Mon sacará a la venta durante el mes de diciembre.


BOKKO vol. 2
Hideki Mori
224 paginas / 150 x 210 mm con sobre cubierta
PVP: 11,00 €
Fecha de edición: 21/12/07

La batalla se recrudece y los primeros enemigos penetran en la fortaleza. La llegada inesperada de un nuevo Mo Zhe revelará las turbulencias en el seno de Mo Jia, añadiendo un elemento de intriga, a la vez que de valor, al proceder de Ge Li. Sucederá una sorprendente y espectacular estrategia de asedio con la aparición de un curioso personaje que hará rememorar a Ge Li su pasado.

Ebichu, el Hamster Ama de Casa vol. 1
Risa Ito
136 paginas / 150 x 210 mm con sobre cubierta
PVP: 9,00 €
Fecha de edición: 21/12/07

Por momentos sangrienta y trufada de sexo…, o, más bien, alusiones entre obscenas y jocosas al sexo… Parecieran los ingredientes de una mala película de terror, pero no: es Ebichu, el inefable hámster amade casa. Abre este segundo volumen una historia salpicada de sangre y la cierra una fábula verde. O lo tomas o lo dejas. Ebichu no dejará a nadie indiferente.

Seton - “Sandhill Stag”
Jiro Taniguchi - Yoshiharu Imaizumi
288 paginas / 150 x 210 mm Rústico
PVP: 18,00 €
Fecha de entrega: edición: 21/12/07

En la granja de su hermano Arthur, Ernest hallará la vida con la que tantas veces había soñado en el pasado. Vivir en el seno de la madre naturaleza, respirando a pleno pulmón el aire puro que alimenta su alma. Sus experiencias vitales, aun al margen de la naturaleza, no harán sino impulsar y espolear, a través del contacto con las ideas de los naturalistas que tanto admira, su querencia por los bosques y los animales que moran en él. La búsqueda ilusionada y tenaz del sueño de uno se nos narra en este tercer volumen de Seton transmutada en una hermosa alegoría: la caza de un magno ciervo macho. Ernest perseguirá el rastro de su sueño, las pisadas del Sandhill Stag, la estela de la ilusión que lo conducirá al encuentro del precioso camino hacia la verdad de uno mismo.

Un saludo cordial.

SE CREA LA ASOCIACIÓN DE EDITORES DE CÓMIC DE LA COMUNIDAD DE MADRID (AECCM)

Las editoriales Diábolo, Kraken y Dibbuks nos envían el siguiente comunicado de prensa:

"Estimados amigos:

El mundo del comic español en general y el de Madrid en particular está de enhorabuena.

Se acaba de constituir la Asociación de Editores de Comic de la Comunidad de Madrid .

Sabéis que no es fácil poner de acuerdo a diferentes editoriales, sobre todo cuando se trata de competidores e inciden sobre el mismo mercado natural de ventas. Sin embargo estamos viviendo momentos de gran entusiasmo y reivindicación del comic a todos los niveles. Esto nos hace dejar a un lado posibles diferencias (más ficticias que reales) y trabajar codo con codo en la consecución de unos determinados fines, que ahora os resumimos:

- Constituirnos en representación de los editores de comic de Madrid ante el sector de ilustradores, dibujantes y guionistas de comic, asociaciones, federaciones, distribuidores, libreros y cuantos se encuentren involucrados en el sector, tanto en España como en el extranjero.

- Dar a conocer a libreros, bibliotecas, colegios…, los fondos de los catálogos de las editoriales de comic de la asociación.

- Venta conjunta de derechos a editoriales y organismos extranjeros.

- Edición de manera conjunta de obras que, de manera individual, no se puedan realizar.

- Descubrimiento y puesta en común de nuevos valores, tanto de guionistas como dibujantes.

- Promoción de los autores a todos los niveles.

- Constitución del Centro de Documentación de la Historieta de la Comunidad de Madrid.

Los Socios Fundadores de la Asociación y sus cargos son los siguientes:

- Ricardo Esteban, presidente, representando a Dibbuks.
- Jesús Moreno, vicepresidente, representando a Sins Entido.
- Lorenzo Pascual, secretario, y Pilar Lumbreras, vocal, representando a Diábolo.
- Eva Rodríguez, vocal, representando a Kraken .

Estamos abiertos a la incorporación de nuevos socios que puedan cumplir con los requisitos de los estatutos de la Asociación, y deseen trabajar por los fines descritos con tanto entusiasmo y ganas como lo vamos a hacer todos los socios fundadores.

Hasta que se disponga de los cauces normales para contactar con la Asociación (dirección física, web, e-mail…) podéis dirigir todos vuestros comentarios y sugerencias a editorial@dibbuks.com .

Queremos que la utilidad de la Asociación sea máxima para todos los implicados en este proceso creativo, cultural y productivo que llamamos industria del comic.

Un saludo a todos. Nos veremos en breve ampliando todos estos datos.

La Asociación de Editores de Comic de la Comunidad de Madrid"

Un saludo cordial.

RECORDANDO A: "Arzach" de Moebius

En estos últimos años Norma se ha convertido en la única editorial de nuestro país en la que podemos encontrar los trabajos de Moebius, alias de Jean Giraud.

Recientemente ha ido publicando o reeditando “El garaje Hermético”, el integral de “El Incal” con un nuevo coloreado digital, los 6 números de la serie “El mundo de Edena”, el también integral “El corazón coronado” y este verano “¿Es bueno el hombre?”, todos ellos en ediciones (tapa dura, buen papel) que se podrían considerar como definitivas.

Sin embargo, se echa de menos el “olvido” de una de sus obras iniciales como Moebius, “Arzach”, y que es, junto al “Garaje Hermético”, representativa de la gran evolución que disfrutó el cómic europeo de mediados los 70 y de la que la revista “Métal Hurlant” fue la “punta de lanza”.

En 1975, Giraud/Moebius funda con otros autores (Dionnet, Druillet, etc.) Les Humanoïdes Associés, sello editorial bajo el que se publicaría la citada revista “Métal Hurlant”, en la que se dieron cabida temáticas y formas de expresión que llevaron un soplo (o más bien un vendaval) de ideas nuevas al cómic, que dieron un fuerte impulso para que el cómic creciera como medio de expresión artística, dejando de ser considerado como un mero divertimento infantil o adolescente.

La edición en España corrió a cargo de la ya desaparecida editorial Eurocómic, dentro de su Colección Humanoides, allá por 1987. “Arzach” recogía, además de unas primeras páginas en blanco y negro (donde ya aparece el vigilante de las Estrellas, que más tarde conoceríamos como el Starwatcher), cuatro historias cortas en color, cada una de 8 páginas.

Moebius titula cada capítulo con el mismo nombre Arzach, pero le va cambiando la ortografía: Harzak, Arzak, o Arzack, por lo que no se sabe muy bien a qué o a quién se refiere bajo el enigmático título, si al mundo o dimensión en el que transcurren las aventuras, al jinete o a su pétrea montura.

El susodicho ¿animal? de color blanco, semejante a un pteranodonte del período cretácico, de grandes alas, pico sin dientes y cráneo alargado y prolongado hacia atrás con una cresta, vendría a ser como un pariente de mayor tamaño de “Deepo”, el primero mascota y después compañero de John Difool en su mega-cósmica aventura de “El Incal”.

Arzach es también un mundo inhóspito, en su mayor parte es un desierto de rocas cinceladas por los elementos y salpicado por enormes esqueletos de saurios de tiempos remotos, alternado con zonas de grandes praderas, pero de vegetación muy poco “amistosa”.

El conjunto da una sensación de ecosistema viejo, desgastado, inmemorial.

El vigilante, siempre con su extraño gorro alargado, capa y puñal al cinto, planea incansable a lomos de su cabalgadura. De semblante serio, hosco incluso, se ve enfrentado a situaciones de tensión y peligro, pero en contraste habrá momentos que se pone en ridículo y que nos hace reír.

Si bien en el aspecto temático, Moebius (la fantasía, la ecología, la ciencia ficción, la espiritualidad, los sueños o el humor) no tiene nada que ver con Giraud (aventuras y western realista), en el estilo gráfico de este “Arzach”, es todavía visible la huella de su alter-ego. Con cientos de rayitas y puntitos para recrear volúmenes y sombras, un dibujo que se iría “limpiando” con los años, para dejar más protagonismo al color y una mayor simplicidad de línea.

Moebius no sigue cánones ni reglas fijas y va experimentando con la composición de las páginas, con viñetas que varían en tamaño y forma (cuadradas, rectangulares, ovaladas) y número (de dos a seis) o bien utilizando una única ilustración que llena todo el espacio.

Hay que destacar que en ninguna de las historias vamos a encontrar ningún texto, ni tan siquiera las habituales onomatopeyas de acompañamiento con las que en cualquier cómic se quiere dar la idea de sonido de ruidos, golpes o explosiones. La única excepción es un bocadillo en la última página pero con la misma palabra del título.

No será la única vez que realizará una “historia sin sonido”. Otros ejemplos, dos relatos cortos del álbum “La desviación” (Eurocómic, 1985): “Rock City” y “Hermético absoluto”, y la historia el “El planeta todavía…” (revista Cairo nº 68), con los “reparadores” Atan y Stel, personajes de “El mundo de Edena”.

Su lectura hoy en día todavía sorprende y deja perplejo, y uno rebusca en las viñetas indicios para comprender mejor las historias. Hay que pensar en el impacto que pudo causar a los lectores de hace más de 30 años: ¿Trataba Moebius de hacer una visión del Teniente Blueberry en otro universo o dimensión y el resultado se fue agrandando y desbordando cualquier previsión inicial?. En todo caso, es lo de menos; fue el arranque de la segunda personalidad creativa del autor europeo más importante después de Hergé.

Aunque no ha tenido hasta el momento una continuación, en 1993 Norma publicó el álbum “Visiones de Arzach” una recopilación de trabajos de diversos artistas, Katsuhiro Otomo, Richard Corben, Paul Chadwick o Brian Bolland, entre otros, que rindieron tributo a la cabalgadura y su jinete.

En 2002 tuvo una versión animada, “Arzak Rhapsody”, un conjunto de episodios cortos e independientes, en la que se adaptan algunos de los capítulos del cómic.

Aquí un narrador nos irá dando más información y también escucharemos hablar a algunos personajes. Se desvela el misterio de a qué o a quién hace referencia el título: “Arzak es un mundo, un planeta, un sistema; pero en aquel tiempo era algo más: un hombre, un guerrero del desierto… y se decía que el centro de ese desierto sin fin era la sombra que proyectaba el gran pterodáctilo blanco sobre la deslumbrante arena...”

Así pues, los tres forman parte de la misma indivisible unidad: Arzach/Harzak/Arzak/ Arzack.

Entre los años transcurridos y al estar fuera de catálogo desde hace bastante tiempo, se va ganando la fama de obra mítica, no sólo por su calidad, sino por lo difícil que pueda ser encontrarlo. A ver si alguien “norma” nota y nos da una alegría.

NOVEDAD DE EDICIONES KRAKEN: Tapping the Vein (Clive Barker)

Aqui os dejamos la próxima novedad que sacará a la venta Ediciones Kraken.

TAPPING THE VEIN
Guionista: Clive Barker
Dibujo: Scott Hampton, John Bolton, Hector Gómez, Klaus Janson.
Ediciones Kraken. Madrid, 2007
Cuatricromía. Rústica.128 páginas
14,90 Euros

EL CÓMIC
Tapping the Vein (vol 1) es el libro que compila las adaptaciones gráficas que se han realizado de cuatro de las historias breves que componen The Books of Blood, colección de relatos de terror que, con sus inesperados y brutales giros, revolucionó en la década de los 80 el género.
Sin censuras, el autor arremete contra la visión instaurada de la realidad, mostrándonos personajes que, a diferencia de la norma, no son personas cotidianas inmersas en situaciones peligrosas, sino seres sádicos y perturbados que buscan intencionalmente el mal en sus vidas.
Un argumento que no deja indiferente, junto a ilustraciones de grandes maestros del comic –entre los que destacamos a Craig Russell, Scott Hampton, y John Bolton –hacen de este libro una de las obras maestras del terror ilustrado.

El Autor
El multipremiado escritor Clive Barker nació cerca de Penny Lanes, en Liverpool, Inglaterra, y comenzó su carrera literaria escribiendo, dirigiendo e interpretando para el teatro. Tras la publicación de sus historias cortas The Books of Blood en 1984, escribió diversas novelas que obtuvieron un gran éxito de ventas, destacando The Damnation Game (El juego de las maldiciones,), The Great and Secret Show (El gran espectáculo secreto) y Weaveworld (Sortilegio), entre otras.
En Octubre de 2002 sacó la primera entrega de una tetralogía enfocada a la literatura infantil, titulada Abarat, a la que siguió Days of Magic, Nights of War y Absolute Midnight.
Ganó el premio World Fantasy en 1985 a la mejor antología, por el primer volumen de Books of Blood, al que sería nominado otras cinco veces. Cuenta también con el Bram Stoker por su magistral El juego de las maldiciones, y con dos British Fantasy Society.
Como guionista, director y productor cinematográfico cuenta con sagas de la talla de Hellraiser y Candyman, así como Nightbreed (Razas de Noche), Lord of Illusions (El Señor de las Ilusiones) y Gods and Monster (Dioses y monstruos).
Como polifacético artista, Baker, quien es también un consumado pintor, ha ofrecido exposiciones en Nueva York y Los Ángeles. Actualmente vive con su pareja, el fotógrafo David Armstrong y su hija Nicole en California.

Un saludo cordial.

CRÍTICA: ASESINATOS VICTORIANOS de Rick Geary

Para qué negarlo, a todos nos ha gustado desde siempre ese halo de misterio que rodea a un asesinato, de saber quién ha sido el autor/es, de cómo se perpetró, qué razones habían detrás de él para ejecutarlo. Porque quitando lo macabro y repulsivo de un asesinato, sea cual sea, ¿quién negará haber “disfrutado” viendo una película, una serie, una novela, un cómic, donde el eje central de la trama giraba entorno a un asesinato? ¿Quién no estuvo enganchado a la pantalla cuando estaba viendo La soga de Alfred Hitchcock, o tieso, capítulo tras capitulo, siguiendo Twin Peaks, de David Lynch, o leyendo cualquiera de las novelas de Agatha Christie o degustando el From Hell de Alan Moore para saber quién estaba detrás de los asesinatos de Whitechapel... Y todos estos títulos por poner un ejemplo de los miles y miles que hay al alcance de todos, porque reconozcamos, ahora sí, que, dentro del género negro, la trama de descubrir “... y el asesino es...” nos ha dejado muchas veces en vilo y en vela, ya que el morbo y lo desconocido siempre estará presente en el género humano.

Y de esto nos intenta hablar, mostrándonoslo con pelos y señales, Rick Geary con el tomo que aquí nos reúne, Asesinatos Victorianos, magníficamente editado por la Editorial Rossell. De unos asesinatos que se produjeron en una época convulsa de la Historia, llena de grandes avances y descubrimientos, pero con momentos oscuros que siempre acompañarán un período que se le denomino “Época Victoriana” por lo longevo que fue el reinado de la monarca de la potencia mayor de la época: Inglaterra.

Este tomo está compuesto de la historia de una serie de asesinatos que se cometieron durante el siglo XIX, más un preámbulo introductorio que nos describe brevemente el contexto político-social donde se cometieron tales asesinatos, con el título de “Acontecimientos relevantes”, un fresco de la sociedad victoriana en tres divisiones: Estadistas, exploradores e innovadores; Literatura y Arte; y Asesinos y Asesinas.

El primero de los famosos asesinatos que nos cuenta Geary son los que perpetró un tal Jack el Destripador en el barrio de Whitechapel de la bulliciosa ciudad de Londres. Como ya he apuntado en el primer párrafo, recomendaría encarecidamente para quién no lo haya leído el From Hell de Alan Moore/Eddie Campbell, una de esas obras que en el momento que la leí me marcó, de esas pocas obras contadas con los dedos de la mano que te dejan huella, por lo bien escrita que estaba, por ese ambiente que tan fidedignamente supo reflejar, tanto el guionista como el dibujante, y por lo fantásticamente documentaba que estaba, con innumerables anotaciones que intentaban esclarecer los terribles hechos que ocurrieron en el barrio londinense. Por lo tanto, el listón estaba muy alto (por cierto, no me gustó nada la adaptación para el cine que se hizo de la obra de Moore/Campbell, más realizada pensando en el actor y no en lo que los autores nos contaron), y al enfrentarme a esta nueva obra sobre un tema ya tan manido como es el de Jack el Destripador, tenía miedo de que no estuviera a la altura. Pero, por suerte o por desgracia, no ocurrió tal cosa, y la lectura a la que ahora nos enfrentamos es diametralmente diferente a la de Moore, eso sí, pero que sabe dar otro enfoque o otra forma de narrarlo que también te deja un buen sabor de boca. Mientras que Moore, después de una exhausta documentación, hacía su propia interpretación de quién podía ser el asesino de Whitechapel, siendo muy subjetivo y involucrándose tremendamente en la trama, con diversas hipótesis, Geary, en cambio, nos hace un relato más bien objetivo, en primera persona, a modo de folletín informativo de la época, sobre lo que cariaconteció, como si efectivamente de un diario se tratará de alguien que estuvo viviendo y siguiendo de cerca los asesinatos del Destripador de Londres. A mí personalmente, a pesar de lo serio, objetivo y aséptico que puede ser este recurso narrativo empleado a la hora de contar un hecho historico, sin dejar nada al azar, me ha gustado, el dibujo nada realista más bien llevado a la caricaturarización de los personajes, con ausencia de sombreado, pero remarcando mucho las líneas y los trazos, y de los ambientes, por no decir del recurso del juego de luces y sombras para realzar los ambientes oscuros y nocturnos del contexto, más el detallismo usado en señalar los lugares, por no decir del detallismo empleado en la representación de los diversos escenarios fundamentales de la historia a modo de planos generales a vista de pájaro, eliminando obstáculos visuales que imposibilitaría la perfecta visualización de lo aquí explicado, y, uniendo a esto, los diferentes planos y mapas que salpican la narración, hacen que esta obra a modo de folletín noticiario de la época provoque, a mí como lector, que me enganche a su lectura, mera narradora de hechos y nada especuladora, y me introduzca en los diversos ambientes y escenas de los crímenes como si de un habitante del Londres victoriano de los bajos fondos fuera.

La segunda de las narraciones que nos propone Geary es el del misterioso asesinato de Mary Rogers, una estanquera que fue asesinada a mediados del siglo XIX en la populosa ciudad de Nueva York y que, incluso inspiró a Edgar A. Poe, para escribir un relato sobre el asesinato en cuestión.

En esta segunda historia plantea el autor una narración semejante en procedimiento a la anteriormente comentada. Un asesinato famoso de la época, de una chica muy querida por la alta sociedad neoyorquina, que movilizó conciencias y sentimientos encontrados, y donde se dejaron mucho aspectos por resolver. Nos encontramos aquí también una narración sumamente objetiva de lo que pudo suceder para que se produjera este único asesinato, y donde Geary, como ya vimos en los asesinatos londinenses, se documenta perfectamente sobre lo escrito en la época, pero sin plantearse él mismo una hipótesis de trabajo que esclarezca y resuelva el crimen, sólo planteándose durante la historia y al final de la misma una batería de preguntas que dejan multitud de cabos sueltos en el aire.

En cuanto a la ambientación, aquí el autor no intensifica el claroscurismo empleado en la primera historia, si no que, al desarrollarse los diferentes escenarios que componen el crimen en lugares no tan sórdidos y tétricos como los anteriores, utiliza un recurso que parece más “lumínico” para escenificarnos los diferentes lugares donde ocurrió el horrendo crimen.

En cambio, la tercera de las historias que se recogen en este volumen, sí que es diferente a las demás por el mero hecho de que aquí sí que se sabe quién fue el asesino del Presidente Abraham Lincoln, porque fue un asesinato que se produjo a plena luz del día y en lugar público como puede ser un teatro repleto de espectadores en plena representación teatral.

Y Geary continúa igualmente manteniendo el mismo estilo de narración al detalle de todos los pasos que el asesino recorrió para llegar a cabo la ejecución de un crimen que tanto iba a marcar el devenir de una nación recientemente salida de un fraticida Guerra Civil. Mapas, escenificaciones en perspectiva caballera de los lugares donde se iba a producir la conspiración del asesinato y del lugar del mismo, mapas de movimientos de los diferentes protagonistas implicados en la trama... Y todo siempre manteniendo ese dibujo tan propio de diario sensacionalista o no de la época narrando los diferentes asesinatos que conmovieron a los habitantes de una joven nación que llegaría ser poderosa.

Estos tres relatos son los primeros de una serie de ocho escritos de momento por el autor, publicados en EE.UU. por la Editorial NBM bajo el nombre de A treasury of Victorian Murder, y que, a buen seguro, los cinco restantes serán publicados en su momento por la Editorial Rossell: The borden tragedy, The fatal bullet, The beast of Chicago, The saga of the Bloody Benders y The case of Madeleine Smith.

Con estos relatos realmente saciamos nuestra sed escabrosa y chafardera de saber todo lo que se mueve alrededor de un crimen, sea famoso o no, de saber quién o quienes fueron sus ejecutores, o de intentar adivinar quién podría ser o qué enemigos tenían las victimas, de conocer sus vidas y qué les hizo llegar a los asesinos a esos extremos de venganza o necesidad vital para cometerlos, para luego convertirnos en jueces y verdugos y representarnos nuestra propia sentencia final.

Y para completar este post, podéis leer el artículo de Carlos Sala en el periódico La Razón (12/11/07), que en su momento posteó Mar de Entrecómics, y que también podéis ver en este enlace de la Editorial Rossell.

Un saludo cordial.

NOVEDAD DE LA EDITORIAL DOLMEN PARA DICIEMBRE DE 2007

Aquí os dejamos una novedad de la Editorial Dolmen para este mes de diciembre y que ya pudimos ver en el reciente Expocómic.

BOK #5

(Colección Burbujas)
Autor: Jesús Martínez del vas (JMV)
ISBN: 978-84-96706-62-0
Prestigio. 48 páginas. B/N
PVP: 5,50 euros
A la venta: 7 diciembre

Bok es uno de los personajes más populares del cómic español gracias al trabajo de su autor, que lo ha popularizado en el ambiente universitario donde cuenta con una legión de seguidores.

Este es el quinto número de la colección y el primero que publica Dolmen después del reciente recopilatorio “Bok Redux”.

Bok, el cínico marciano alienígena estudiante de universidad regresa con más divertidas aventuras en un tebeo que garantiza horas de divertida lectura.

Un saludo cordial.

BoME: MARVEL KNIGHTS: DAREDEVIL Vol. 4

Panini publica el primer Best Of Marvel Essentials dedicado a la aclamada etapa de Brian Michael Bendis y Alex Maleev en Marvel Knights: Daredevil. El relativamente corto espacio de tiempo transcurrido entre la edición en formato comic-book mensual y ésta en bonitos libros con tapa dura y papel de calidad -privilegio que parecía reservado a las series arácnidas y mutantes- es bastante indicativo del interés que han suscitado estos tebeos.

¿Cuáles son las razones de esta renovada popularidad del cómic del cuernecitos? Bueno, Daredevil venía padeciendo desde hace décadas lo que podríamos denominar el Síndrome Miller, o lo que es lo mismo: autor deja profunda huella en una serie realizando un trabajo mítico que termina convirtiéndose en el imposible rasero por el que se juzgará la labor de todos aquellos que traten de seguir sus pasos.
Es verdad que cualquiera que tenga el valor de asumir el reto de escribir la serie lo va a tener muy difícil para igualar la grandeza de la obra de Miller o, ya puestos, la de Ann Nocenti y John Romita Jr. Lo malo es que aun considerando ese handicap con el paso de los años la cabecera se había convirtido en una especie de puerta giratoria por la que hemos visto desfilar de manera fugaz a los más variopintos equipos creativos. Ni siquiera su relanzamiento bajo el sello Marvel Knights pudo borrar esa impresión de falta de rumbo de un título que en su momento fue fundamental, y es que la estabilidad del equipo creativo al cargo es tan importante como lo acertado de la elección del/los autor/es que lo conforman.
La cuestión es que en este Marvel Knights: Daredevil que nos ocupa han confluido los dos factores. De un lado Brian Bendis, un guionista algo irregular cuyo estilo no parece ser el más apto para lo superheroico, pero que siempre divierte, y da lo mejor de si cuando se interna en el género más negro. De otro, lejos de ser el típico culo de mal asiento, cuando Bendis empieza a escribir un título puedes contar con que su trayectoria en él no va a ser corta. Alias, Powers, New Avengers o éste MK: DD se pueden considerar series largas en estos tiempos que corren, y lo de sus más de cien números en Ultimate Spiderman es simplemente de record Guinness.
Tal vez sus detractores achacarían esas dilatadas estancias a lo que son sus dos señas de identidad más criticadas: los diálogos interminables y la narrativa descomprimida. Por supuesto ambos rasgos están presentes en su Daredevil -de hecho resulta francamente difícil hacer una breve sinopsis del argumento del libro sin contar prácticamente todo lo que en él acontece- pero al menos en este caso se ven mitigados por el mayor número de páginas del formato recopilado.
Pero sería injusto elogiar la estabilidad de que se beneficia la serie sin referirnos al otro cincuenta por ciento de su equipo creativo: Alex Maleev es un estupendo dibujante que, al igual que el escritor, parece haber nacido para trabajar en este cómic. De su dibujo me gusta casi todo, pero haría hincapié en su versión de NY, una ciudad sucia, amenazadora y realista, que constituye el escenario perfecto para las andanzas del Hombre sin miedo.

Abundando en la cuestión del principio, tal vez el éxito de este DD radica en que a diferencia de por ejemplo Ann Nocenti, que terminó decantándose hacia una versión más rupturista del personaje, Bendis se sirve de muchos de los elementos sentados por Miller a la vez que lo sumerge un poco más en ese terreno policiaco y gansteril que tan bien domina. Al fin y al cabo Matt Murdock no es sino una perfecta fusión de superhéroe, abogado y protagonista de novela negra.

En idénticos términos se podría hablar de Alex Maleev, a las bondades de cuyo dibujo hay que añadir que se las arregla para dejarnos cierto saborcillo Milleriano sin perder su propio y personal estilo, lo que incide un poco más en esa sensación de cosa novedosa pero a su vez ligeramente familiar que tanto aporta al resultado final.
El punto de partida no es original pero sí eficaz: alguien ha puesto precio a la cabeza de Matt Murdock, hecho que se ve seguido por el aparente asesinato de Kingpin. Esto supone algo insólito toda vez que Wilson Fisk es una de las pocas personas conocedoras de su identidad secreta y, pese a su enemistad -o precisamente debido a ella- el abogado ciego se halla bajo su protección. La historia va tomando forma poco a poco ante los ojos del lector a través de saltos temporales, y concluye con un emocionante continuará.
Al elenco de habituales como Ben Urich, Kingpin -y otros que solo aparecen de refilón como Foggy, Elektra o Bullseye- se añade Sammy Silke, un ganster de Jersey al que Kingpin admite en su banda como favor personal a un antiguo amigo. Silke habla como si fuera el personaje de una película de Tarantino y reivindica las maneras de los viejos tiempos, pero en el fondo no es sino otro matón de baja estofa que para nada está a la altura de su enorme bocaza. Precisamente es su temeridad lo que desencadena la acción y sirve de catalizador de importantes acontecimientos futuros. Estoy convencido de que BMB se lo pasó bomba escribiendo a este menda.
El único pero del libro se lo pondría a la versión Bendis de Richard y Vanessa Fisk. El hijo de Kingpin tuvo una larga y memorable trayectoria en Amazing Spiderman donde, más allá de la habitual unidimensionalidad de que suelen hacer gala los villanos, se reveló como un personaje con un gran potencial que no ha sabido explotar el guionista. El hecho de que ni siquiera su aspecto físico tenga que ver con el de sus anteriores apariciones me hace pensar que ni escritor ni dibujante tenían la más remota idea de sus antecedentes, y confirma mi teoría de que aunque los editores de la Marvel actual se tiraran doce meses de vacaciones al año, no pasaría nada.
Otro tanto se podría decir de Vanessa. La mujer de Kingpin siempre se ha definido por su conflictiva relación con su esposo motivada por las criminales actividades de este último, por contra esta Marvel Knights: Vanessa es…, bueno, es otro rollo.
Aunque me declaro defensor a ultranza de la continuidad soy capaz de admitir que en ocasiones puntuales, y si el guión lo exige, se comprometa. Ahora bien, en este caso en particular y siendo Bendis un escritor suficientemente habil e ingenioso como para conducirnos al mismo destino sin necesidad de desdecir de forma gratuita lo hecho anteriormente, pienso que se ha hecho de forma innecesaria.
De todas maneras, mi incapacidad para reconocer en esta Marvel de Quesada el universo que amo y conozco desde hace tantos años me ha llevado a enfrentarme a sus publicaciones como si de elserworlds o versiones alternativas se trataran, y la verdad es que al menos gracias a ese ejercicio de doble suspensión de la incredulidad puedo seguir disfrutando de algunos tebeos que merece la pena leer. Y este Marvel Knights: Daredevil sin duda la merece.

PRIMEROS POSTERS DE HELLBOY II: "The Golden Army"

A casi un año de su estreno (12 de septiembre de 2008), la secuela de Hellboy ya empieza a dar de qué hablar. Tras el teaser poster aparecido hace unos meses obra del creador del personaje, Mike Mignola, ahora nos llegan los tres primeros posters, cada uno de ellos protagonizado por uno de los principales personajes del film: el propio Hellboy (Ron Perlman), Liz Sherman (Selma blair) y Abe Sapiens (Doug Jones).



Para más información sobre esta película dirigida por Guillermo del Toro (esperemos que de forma más satisfactoria que la primera, que no consiguió aunar críticas), no dejéis de visitar la web oficial de la peli, http://www.hellboymovie.com/