viernes, enero 31, 2014

HOY PRESENTACIÓN DE "NEWTON: LA GRAVEDAD EN ACCIÓN" DE JORDI BAYARRI EN VALENCIA

Hoy viernes 31 de enero, a las 19:00, se presentará Newton: La gravedad en acción de Jordi Bayarri en la Fnac San Agustín de Valencia.


Un saludo cordial.

jueves, enero 30, 2014

COMMISSION CATWOMAN & BATMAN by Jorge Jiménez

Coincidiendo que Jorge Jiménez venía como autor invitado al XVII Expocómic, y después de que ya hacía un tiempo que le había encargado una commission, por fin se confirmó y se conformó el momento propicio para que este joven autor granadino me la hiciera y me la entregara en mano en el salón.


Después de varios dimes y diretes respecto al tema a dibujar, finalmente nos decantamos, después de la acertada sugerencia del propio autor, por el tema de una juguetona y sugestiva Catwoman huyendo de un incrédulo y sorprendido Batman saltando desde uno de los edificios de Gotham, con otras edificaciones de fondo (con sus gárgolas y depósitos de agua característicos de esta urbe) y una luna llena magnífica envolviéndolo todo.


Todo ello en un DIN-A4, a tinta y grises... una composición creo yo bastante original, con mucho más movimiento y acción comparada con otras ilustraciones mucho más estáticas y, digamos, de "pose".


Y si queréis ver el sketch que me hizo en el Expocómic 2012 (con vídeo incluido) del Joker, sólo tenéis que pinchar el siguiente enlace.


Espero que disfrutéis de este magnífico trabajo de un joven y talentoso autor que poco a poco se está abriendo camino en el mercado estadounidense de los cómics de superhéroes... próxima parada donde demostrar su talento: Superboy #30.

Un saludo cordial.

jueves, enero 23, 2014

"INERCIA" DE ANTONIO HITOS, GANADORA DEL VII PREMIO INTERNACIONAL DE NOVELA GRÁFICA FNAC-SALAMANCA GRAPHIC

Os dejamos con la nota de prensa que nos han remitido desde Ediciones Salamandra acerca de la obra ganadora del VII Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Salamanca Graphic.


Un saludo cordial.

miércoles, enero 22, 2014

CRÍTICA: ELRIC # 1: EL TRONO DE RUBÍ de Julien Blondel, Didier Poli, Robin Recht & Jean Bastide

Esta reseña no va a ser una reseña normal, ni concienzuda, ni bien documentada. Va a ser una reseña salida de las entrañas, de los higadillos, del corazón. “Elric: El trono de rubí” (Yermo Ediciones, 2013) llegó a mí como regalo de cumpleaños. Conocía al hechicero albino por el ciclo de sus novelas pero no conocía ninguna interpretación gráfica suya. Lo que he podido ver por ahí, en cuanto a ilustración, son adaptaciones de relatos cortos, precuelas, cosas nuevas. Pero ahora se pretende seguir e interpretar el ciclo de novelas de Elric de Melniboné de Michael Moorcock.

 

La editorial francesa Glénat anunció su publicación para mayo de 2013. Su intención es la de ir publicando las adaptaciones de las novelas del personaje de Michael Moorcock. Y, como siempre, ¡a saber cuando se conocería en España! Por suerte no ha sido así. En septiembre de 2013 se creó Yermo Ediciones dedicada a editar cómics. Y una de las primeras publicaciones es este “Elric: El trono de rubí”. Bienvenida sea esta editorial y larga vida a su trayectoria.

El personaje de Elric de Melniboné ha llegado a ser uno de los personajes más representativos e influyentes en la Fantasía. Creado por Michael Moorcock (Londres, 1939,) su primera aparición fue en 1961, publicaría otros relatos cortos que formarían el primer ciclo de Elric, siendo recopilados en 1965. Siguieron otros relatos cortos hasta que, en 1972, publicó la primera novela titulada precisamente “Elric de Melniboné”. Y siguió siendo el protagonista en otros tomos y cinco novelas más.

Esta adaptación de Elric se basa e inicia en la primera novela. Elric es el joven emperador del Trono de Rubí, en la Isla del Dragón. Albino, delgado y débil, no es bien considerado por sus súbditos y por sus familiares. Necesita de las drogas para sobrevivir y es, al tiempo, un gran hechicero. La historia en este cómic se inicia con esta planteamiento, con las luchas de sus antepasados, el desprecio de su primo, y posible sucesor, Yyrkoon, sus manejos políticos e intrigas palaciegas para sustraerle el trono.

 

La historia está adaptada por el guionista Julien Blondel. En el prólogo, el mismo Moorcock reconoce que ésta adaptación es la más próxima a la visión original del personaje, e incluso dice que mejora la historia original. Capta perfectamente la idea de absoluta decadencia que quería reflejar en sus libros. Y esto no es por casualidad porque Julien Blondel es un gran guionista. Nacido en Reims en 1975 empieza a escribir guiones en 1994, colabora en distintos periódicos y realiza los guiones de diversos juegos de rol (“Prophecy”, “Vermine”) y participa en juegos como “Shaan”, “Polaris”, “Nephilim”, “In nomine Satanis / Magna Veritas” “Dark Earth”. En 2000, con Les Humanoïdes Associés, adapta junto con Jodorowsky el juego de rol La casta de los Metabarones”. Colabora en otras revistas. En 2005 publica el libro interactivo adaptado “El mago de Oz”. Crea la serie fantástica con Bachan Le serment d' Aÿna” y otras series como “Nova”, “Akademy”, “Les orphelins de la tour”...

Esto solo para el guionista porque tenemos otros artistas para la ilustración, el color y el entintado. Didier Poli es el ilustrador (Lyon, 1971). Trabaja a partir de 1990 en diferentes estudios de animación, como el Estudio Disney para las producciones de “Tarzán” y “Cuzco”. Director artístico de diversas sociedades de videojuegos, con Manuel Bichebois crea “L'enfant de l'orage” y sigue trabajando en la animación. En 2004 recibe en el Festival de Nimes el premio Sanglier de bronzede jóvenes talentos. En 2010 vuelve a los orígenes de la serie “Neige” de Didier Convard y adapta “El Principito” de Saint-Exupéry.


Robin Recht (Borgoña, 1974) nace en una familia apasionada del arte y de la historia. Estudia Artes Decorativas en París y llega al mundo de los juegos de rol. Con su compañero de estudios Gregory Makles realiza “Le dernier rituel” (2002). Obra suya es “Julius”, la precuela de “El Tercer testamento” con Xavier Dorison y Alex Alice.

Y por último, pero no menos importante, Jean Bastide (Albi, 1982). Después de sus estudios topográficos, sigue los cursos de ilustración en el Instituto St. Luc de Bruselas y obtiene L'Alph'Art en Angoulème 2003. Jean Bastide es quien da color a la obra pero con libertad para los retoques que crea necesario.

Con este plantel de artistas ha resultado una obra grandiosa e impresionante. La labor del guionista Blondel es admirable, nos ofrece la visión de este emperador débil y gran hechicero, duro y cruel, inmoral y decadente, con sus dudas y preguntas sobre la sociedad en la que le toca vivir. La acción de su esposa Cymoril es primordial, le acompaña y ayuda, le cuida y le procura lo necesario para limpiar su sangre, por cruel e impactante que sea. Pero ella no duda, todo por su amado. Elric está asqueado, defraudado, duda de su propia persona, de sus actos pero también de su pueblo, su civilización. El contrapunto lo pone su primo Yyrcoon con una acción dura y directa, que lo desprecia por débil y anhela su trono.

 

Este guión está enmarcado por la labor grandiosa de Didier Poli. Pone todos los recursos de los que dispone para ilustrar el guión. Viñetas de una página para mostrarnos la grandeza de la Isla del Dragón, primeros planos de los personajes con su psicología cruel o depravada o totalmente decadente marcada en sus facciones. Viñetas que abarcan toda una batalla, vistas aéreas contrapuntados por primeros planos impactantes, viñetas pequeñas que se suceden rápidamente para el discurrir de la acción, de la conversación, contrastadas de nuevo con viñetas con vistas generales del trono, la sala, las mazmorras. Ilustraciones realistas que no reparan en mostrar acciones crueles, desagradables, sádicas u obscenas. Cuando abres por la primera página ya te sobrecoge la ilustración con un contrapicado majestuoso y todo lo demás viene rodado. Todo está en su punto justo, el guión adaptado de la novela, la creatividad para la localización, el trono, la arquitectura, el palacio, los calabozos. La acción en las batallas, los barcos de guerra, y como no, los personajes. Unos personajes que ya en su físico comprendemos su psicología: poderosos y duros, ambiciosos relamidos, aduladores cortesanos. La acción no decae, las batallas se suceden a un ritmo frenético. Y los dioses hacen su aparición como monstruos de pesadilla y se corresponden con esta sociedad del Caos, monstruos del mar, de la oscuridad o el inocente niño de cara angelical, lo que aún es más terrorífico.

 

Con esta grandiosidad el color y el entintado son muy importantes. Tonos rojos agresivos, negros y sepias dan una atmósfera agobiante, perversa. Junto con el entintado se remarcan las sombras, los contrastes, lo tétrico. Y solo el blanco, no un blanco fresco e impoluto sino un blanco malsano, de hueso, de Elric da el contrapunto a tanta oscuridad, resaltando su figura, sus acciones.

Este cómic no dejará a nadie indiferente. O bien le entusiasmará o bien lo detestará. Con él no valen puntos medios. A mí,desde luego, me ha impactado. No tenía noticias de esta adaptación del albino Elric así que fue un regalo inesperado y muy agradecido. Leído, releído, observado y vuelta a mirar es un cómic para poner en un lugar de honor en nuestras estanterías. Ya me contaréis. Saludos y hasta pronto.

martes, enero 21, 2014

ANGOULÊME 2014: LAS EXPOSICIONES

El Festival Internacional de la Bande Dessinèe de Angoulême en su edición número 41 presenta una serie de Exposiciones que recogen diferentes enfoques en género, nacionalidad, temporalidad, etc. al mundo del noveno arte. Repartidas a lo largo y ancho del casco histórico y sus alradedores, seguro que se puede sacar un poco de tiempo libre para visitarlas y disfrutar con unas estupendas colecciones de arte original.

Seguro que hay muchas más cosas que ver, pero de momento os dejamos con la lista de las Exposiciones oficiales:



















    DE TRANSPERCENEIGE A SNOWPIERCER


À suivre...

lunes, enero 20, 2014

BASES DEL II PREMIO DIVINA PASTORA DE NOVELA GRÁFICA SOCIAL

Os dejamos con las bases del II Premio Divina Pastola de Novela Gráfica Social. El plazo para entregar las propuestas finaliza el 15 de abril de 2014.


"La Fundación Divina Pastora, en su apuesta por la promoción de la producción literaria en el ámbito de la novela gráfica social, convoca el II Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social. “Con esta segunda edición, continuamos promoviendo el uso del dibujo en la novela como medio artístico de expresión, fomentando la concienciación ciudadana”, ha manifestado Rosa Laparra, gerente de la Fundación Divina Pastora.

Puede presentarse a este concurso cualquier autor, mayor de 18 años. Las obras deben ser inéditas y tener como argumento temáticas de contenido social como la infancia, la tercera edad, la inclusión social y el medio ambiente, entre otras. El plazo de presentación de las obras empieza el 20 de enero y finaliza el próximo 15 de abril. Las bases del concurso pueden consultarse en la página web de Divina Pastora Seguros www.divinapastora.com.

El ganador de este II Premio Divina Pastora de Novela Gráfica Social, que será elegido por un jurado formado por profesionales de reconocido prestigio en el sector del cómic y de la ilustración, recibirá un premio en metálico de 5.000 euros. Además, la novela será publicada y difundida en España por la Fundación Divina Pastora. El fallo se dará a conocer el próximo 5 de mayo.

“Los niños invisibles”, ganadora de 2013

La novela gráfica “Los niños invisibles”, de Tyto Alba, fue la ganadora de 2013. Recientemente, la Fundación Divina Pastora ha realizado una edición digital, de carácter gratuito, que puede descargarse íntegramente en la página web de Divina Pastora Seguros http://www.divinapastora.com.

El jurado de la primera edición estuvo compuesto por el Premio Nacional de Cómic, Paco Roca; el también Premio Nacional de Cómic de Cataluña, Miguel Gallardo; el humorista gráfico Antonio Ortiz, “Ortifus”; el crítico y divulgador del cómic, Álvaro Pons y Luis de Bago, de la Fundación Divina Pastora.

Los niños invisibles” retrata el día a día en los orfanatos de Guatemala, a través de historias como la de Darwin, un niño que perdió su pierna al ser atropellado por un camión y que posteriormente fue abandonado por su madre, o la de Jocelyn, una niña sin papeles que el gobierno no reconoce. La obra plasma el drama de la exclusión social y la inadaptación, fruto de las vivencias de Tyto Alba en Guatemala, donde convivió con niños de víctimas de abusos y malos tratos.


BASES

BASE 1.- OBJETO

La FUNDACION DIVINA PASTORA, con domicilio social en Calle Colón nº74 de Valencia, inscrita en el Registro de Fundaciones Asistenciales con el número 46/0176 y con número de identificación fiscal G-97461701, organiza el concurso "II PREMIO DIVINA PASTORA DE NOVELA GRÁFICA SOCIAL", en la modalidad de concurso gratuito, corriendo el concurso a cargo de la Fundación. El concurso se lleva a cabo con la finalidad de premiar aquellas obras cuya temática se englobe dentro de los fines fundacionales de la entidad.


BASE 2. REQUISITOS PARA PARTICIPAR


Puede participar en el concurso cualquiera autor, persona física, mayor de 18 años, que resida en territorio español y que se encuentre físicamente durante el desarrollo de la promoción en dicho territorio.


En consideración a lo anterior, solamente podrán participar quienes cumplan con todas las condiciones descritas durante todo el periodo de duración del concurso.
 

No podrán participar en el mismo aquellas personas vinculadas mediante relación laboral o mercantil tanto a la empresa organizadora como a las empresas pertenecientes o colaboradores del Grupo Divina Pastora, ni sus familiares hasta el tercer grado.
 

La participación no está en ningún caso ligada a la compra de mercancías, de servicios o de derechos de utilización.
 

BASE 3.- TEMÁTICA Y REQUISITOS DE LA OBRA
 

La modalidad a presentar a concurso es la de novela gráfica. El estilo y tratamiento de la obra son totalmente libres.
 

Las obras que se presenten deben ajustarse al concepto comúnmente aceptado de novela gráfica y deben cumplir los siguientes requisitos:
 

Ser originales y rigurosamente inéditas.
 

No haber sido premiadas en ningún otro concurso o no estar pendientes de veredicto en cualquier otro certamen en la fecha que finalice el plazo de presentación.
 

No corresponder a autores fallecidos antes del anuncio de esta convocatoria.
 

Tener como argumento temáticas de contenido social: asistencia social e inclusión social (atención a problemas de la familia, ancianidad e infancia, etc.); promoción de la acción social (problemas de exclusión social, emigración e integración, etc.); fomento de la economía social (economía social, medio ambiente y cambio climático); protección del arte y la cultura, fomento de la formación e investigación, etc.

Las obras presentadas que no reúnan los requisitos anteriores no serán admitidas a concurso.
Se puede presentar un proyecto realizado por un solo autor o por varios autores integrantes que se repartan sus tareas entre guionistas, dibujantes, entintadores y coloristas, que serán considerados coautores.
 

Los autores o coautores participantes en el premio se comprometen a no presentar su proyecto a otros concursos hasta que se conozca el veredicto de este.
 

En el caso de que se detectara la utilización de medios fraudulentos que contravengan la transparencia del concurso, la Fundación Divina Pastora se reserva el derecho a dar de baja al mencionado participante, retirando automáticamente del concurso la novela fotográfica aportada, así como a excluir automáticamente y sin previo aviso a todo aquel participante que por parte de la Fundación Divina Pastora se estime que no está cumpliendo con las condiciones previstas en las presentes bases.
 

BASE 4.- EXTENSIÓN, FORMATO Y PRESENTACIÓN DE LA OBRA
 

Cada autor debe enviar una propuesta de libro con un mínimo de diez páginas acabadas.
 

Se puede presentar en blanco y negro o en color, y se debe adjuntar un dossier que contenga el título de la obra, las diez páginas acabadas en copias impresas en formato DIN-4 (no se admitirá obra original) y una sinopsis detallada, de dos folios como mínimo, de la historia completa.
 

La extensión final de la obra, para quien resulte ganador, será de un mínimo de sesenta y cuatro páginas, sin que haya un máximo preestablecido.
 

Este dossier se identificará con un pseudónimo que figurará de forma bien visible en la primera página del mismo e incluirá una copia de la obra en soporte informático, con las imágenes en formato JPG o TIFF, a 300 dpi de resolución.
 

Junto al dossier, debe acompañarse un sobre cerrado identificado con el mismo pseudónimo bien visible y que incluya los datos del autor o autores: nombre, apellidos, dirección, teléfono, dirección electrónica y fotocopia del DNI, pasaporte o cualquier otro documento de identificación legalmente aceptado.
 

No se aceptarán proyectos enviados por correo electrónico ni en soportes diferentes al papel impreso (quedan excluidos, por tanto, envíos en CD, DVD, pen drives, o similares).
 

Los trabajos, que deben ser reproducciones, se deben enviar o entregar dentro de un sobre con la indicación “II PREMIO DIVINA PASTORA DE NOVELA GRÁFICA SOCIAL” en el domicilio a efectos de notificación de la Fundación Divina Pastora, C/Xàtiva, 23. 46002 Valencia. Telf. 963036100 y email: fundacion@divinapastora.com
 

BASE 5.- DURACIÓN
 

El plazo de admisión de las propuestas es del 20 de enero de 2014 al 15 de abril de 2014, ambos inclusive.
 

No obstante, la Fundación Divina Pastora Seguros, como empresa organizadora, se reserva el derecho a modificar, cancelar e incluso finalizar anticipadamente el concurso, informando al efecto en la página web www.divinapastora.com/fundacion/ si las circunstancias así lo exigieran, lo cual no generará responsabilidades ni compensaciones de ningún tipo a favor de terceros por parte de la Fundación Divina Pastora. En caso de que ello ocurriese, se deberá realizar igualmente la elección del ganador que hubiere alcanzado los requisitos para participar mientras estuvo vigente el concurso y entregar el premio correspondiente.
 

BASE 6.- PROCEDIMIENTO
 

El ganador del presente concurso será elegido por parte de un Jurado que estará formado por profesionales de reconocido prestigio del sector del cómic, que serán designados por la Fundación, y se hará público en la página web de Divina Pastora (www.divinapastora.com/fundacion/) con anterioridad a la finalización del plazo de presentación de los dossiers.
 

El veredicto del Jurado se dará a conocer el 05 de mayo de 2014.
 

El fallo del jurado será inapelable, el premio no podrá ser declarado desierto ni distribuirse entre dos o más obras y se otorgará a aquella obra de entre las presentadas que por unanimidad o en su defecto, por mayoría de votos del jurado, se considere merecedora de ser premiada.
 

Una vez adjudicado el Premio, las obras no premiadas quedarán a disposición de los autores en el domicilio a efectos de notificación de la Fundación Divina Pastora, C/Xàtiva, 23 de Valencia, hasta un máximo de 30 días tras la publicación del veredicto. Las obras no recogidas serán destruidas tras ese plazo.
 

Por parte de la Fundación Divina Pastora se tomarán las medidas adecuadas respecto a la custodia y la conservación de los trabajos, aunque la Fundación no se hace responsable de su conservación, custodia ni de los deterioros, detrimentos, menoscabos, perjuicios que los mismos pudieran sufrir.
 

BASE 7.- PREMIO
 

El ganador del concurso será premiado con CINCO MIL EUROS BRUTOS (5.000€), que se abonarán de manera fraccionada en dos pagos:

• El 50% de la antedicha cantidad, descontados los impuestos legalmente repercutibles, tras la comunicación del veredicto.
• El restante 50%, descontados los impuestos legalmente repercutibles, cuando se publique la obra.
 

La obra ganadora será publicada en España por la Fundación Divina Pastora, que será responsable de la producción y edición de la misma.
 

El autor ganador se comprometerá a entregar el proyecto acabado y rotulado en castellano antes del 14 de noviembre de 2014. La extensión final, para quien resulte ganador, será de un mínimo de sesenta y cuatro páginas, sin que haya un máximo preestablecido.
 

La obra será entregada en formato adecuado para que pueda ser editada en formato digital y para que pueda ser impresa.
 

En el caso de no presentarse la obra en las condiciones establecidas en las presentes bases para su publicación, se procederá a la devolución total de la cantidad entregada en concepto de premio.
 

El ganador del presente concurso firmará el correspondiente contrato de edición y de cesión de los derechos de explotación de la obra (derechos de reproducción, distribución, comercialización pública, transformación, edición electrónica, etc.) en cualquier tipo de formato (impresión ejemplares, digital, electrónica, etc.) con la Fundación Divina Pastora, cediendo tales derechos en exclusiva a la Fundación Divina Pastora por una duración de cinco años prorrogables, pagándose al autor y ganador del presente concurso un porcentaje de derechos que supondrá un mínimo del 10% del precio facial de la obra editada antes de impuestos.
 

La concesión del premio supone que la Fundación Divina Pastora gestionará en exclusiva todos los derechos de explotación de la obra, en todos los países y para todas las lenguas, así como todos los derechos de edición en todos los soportes, incluyendo la animación del mismo parcial o completa.
 

Al mismo tiempo, la Fundación Divina Pastora se reserva el derecho de organizar con los originales de la obra ganadora actividades expositivas para su divulgación.
 

El premio es personal e intransferible, no pudiendo ser en ningún caso cambiado, alterado, canjeado o compensado por otro distinto, ni cedido a un tercero, salvo que medio acuerdo por escrito entre la Fundación Divina Pastora y la persona agraciada. 

BASE 8.- ENTREGA DEL PREMIO
 

El veredicto será comunicado al ganador (vía correo electrónico, correo postal, telefónicamente, etc.) en el plazo de quince días a partir de la fecha de adopción del veredicto. Del mismo modo, el ganador del concurso será publicado en la página web de Divina Pastora (www.divinapastora.com/fundacion/).
 

En el caso de que los datos personales del ganador no fueran válidos, no se correspondieran con su identidad o no hubiera sido posible ponerse en contacto con el participante agraciado en el plazo máximo del mes siguiente a la fecha de adopción del veredicto, el ganador perderá irrevocablemente todo tipo de derecho sobre el premio que les pudiera corresponder, adjudicándose el premio correspondiente a los demás participantes que, en su caso, hubieran obtenido a continuación mayor número de votos a favor y que hubieran cumplido durante el periodo de tiempo que estuvo vigente el concurso con los requisitos para participar, y así sucesivamente hasta que la Fundación Divina Pastora Seguros logre contactar con la persona agraciada y el premio sea aceptado por ésta.
 

Una vez contactado con el ganador, la Fundación Divina Pastora procederá a la entrega del premio, informándosele de la fecha para hacer efectiva la entrega del mismo. Asimismo, se le facilitará todos los datos necesarios y documentos para proceder a la retirada del premio, reservándose la Fundación Divina Pastora la facultad de corroborar, por los medios que estime pertinentes, las circunstancias de que el premiado cumple con las condiciones señaladas en las presentes bases.
 

BASE 9.- ACEPTACIÓN DE LAS BASES
 

Las presentes bases del concurso serán protocolizadas ante Notario del Ilustre Colegio de Valencia.
Se entenderá que toda persona que, directa o indirectamente, participe en el concurso ha conocido y acepta íntegramente estas bases, careciendo de derecho a realizar reclamación o acción alguna de cualquier naturaleza contra la Fundación Divina Pastora. El incumplimiento de alguna de las bases dará lugar a la exclusión del usuario del presente sorteo.
 

Los participantes podrán consultar las bases del presente concurso durante el periodo en el que esté vigente el mismo en el portal Web www.divinapastora.com/fundacion.
 

En caso de existir dudas o discrepancias en la interpretación de las presentes bases, el jurado del concurso tiene la facultad de interpretarlas de acuerdo con su finalidad.
 

Cualquier situación no contemplada en las presentes bases, será definida y resuelta por la Fundación Divina Pastora y los participantes no tendrán derecho alguno de reclamar sobre lo resuelto por ésta.
 

BASE 10.- DERECHOS DE PROPIEDAD INTELECTUAL
 

Los participantes del presente concurso deberán ser los titulares de los derechos de autor de las obras que presenten, contando con todos los derechos o cesiones de edición, impresión, reproducción, explotación, etc., de la obra.
 

Es por ello que, los autores, coautores y participantes en el presente concurso responden ante la Fundación Divina Pastora de la autoría de las obras presentadas, garantizando que no se está vulnerando ningún derecho y asumiendo de forma plena y exclusiva la total responsabilidad frente a cualquier reclamación que, en este sentido, pudieran efectuar terceras personas, incluso de aquellas derivadas de incumplimiento de la legislación sobre el honor y la intimidad, de injurias y calumnias, o que pudiesen ser difamatorias u obscenas.
 

De igual modo, los autores, coautores y participantes en el presente concurso reconocen no tener contraídos ni contraerán compromisos o gravámenes de ninguna especie sobre las obras presentadas que atenten contra los derechos de la Fundación Divina Pastora, de acuerdo con lo estipulado las presentes bases.
 

Por lo expuesto anteriormente, el participante en el presente concurso exonera a la Fundación Divina Pastora de cualquier reclamación y responsabilidad al respecto de la obra presentada a este concurso.
 
BASE 11.- DERECHOS DE IMAGEN Y DATOS PERSONALES DEL PREMIADO
 

La persona premiada se compromete a colaborar con la Fundación Divina Pastora en las actividades publicitarias vinculadas al concurso (sin remuneración alguna por este concepto y sin coste por su parte), autorizando la comunicación de su nombre, apellidos y provincia de residencia para estos fines, a través del portal www.divinapastora.com así como a través de cualquier otro medio de comunicación masiva.
 

Asimismo, es requisito para poder proceder a la entrega del premio que el ganador autorice la toma de fotografías y grabación de video del momento de recepción del mismo, y de cualquier otro medio que pueda albergar imágenes, consintiendo que su imagen pueda ser publicitada en cualquier medio de comunicación y puedan ser publicadas, difundidas, reproducidas y utilizadas con fines publicitarios, promocionales y comerciales por los medio de comunicación que la Fundación Divina Pastora estime convenientes.
 

El ganador autoriza, igualmente, a la Fundación Divina Pastora a utilizar su nombre, apellidos y provincia, en la publicidad que las empresas colaboradoras inserten en prensa, radio, televisión, Internet o boletines, en cualquier otro acto publi-promocional, sin que ese uso les confiera ningún otro derecho más que el derecho a recibir los premios obtenidos.
 

Por tanto, el uso de la imagen y datos de la persona agraciada con el premio no supondrá intromisión ilegítima alguna ni atentado al derecho al honor, a la intimidad personal y familiar y a la propia imagen, autorizando por medio de la recepción del premio la cesión y explotación de los derechos de imagen de las fotografías que puedan tomarse, sea cual fuere el soporte en el que pueda ser reproducida con fines publicitarios o comerciales o de naturaleza análoga a los citados.
 

BASE 12.- TRATAMIENTO DE DATOS PERSONALES
 

En cumplimiento de lo dispuesto en la Ley Orgánica 15/1999, del 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, informamos que los datos personales que se proporcionen a través de la participación en el presente concurso, serán incorporados a un fichero automatizado propiedad de la Fundación Divina Pastora con objeto de gestionar el concurso y la entrega del premio al ganador o ganadores.
 

De conformidad con el artículo 21 de la Ley 34/2002, de 11 de julio, de Servicios de la Sociedad de la Información y del Comercio Electrónico, el participante presta su consentimiento a que todas las comunicaciones publicitarias o promocionales puedan realizarse por correo electrónico.
 

El participante podrá ejercitar los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición al tratamiento de sus datos personales en los términos establecidos en la legislación vigente, dirigiendo una comunicación por escrito a Divina Pastora Seguros al apartado de correos 1280, 46002 Valencia, o a través del correo electrónico atención.clientes@divinapastora.com, con la referencia Protección de Datos Personales.

BASE 13.-TRATAMIENTO FISCAL DEL PREMIO
 

De conformidad con lo establecido en la normativa vigente del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas, el premio tiene la consideración de ganancia patrimonial en especie para el ganador (persona física) y se encuentra sujeto a ingreso a cuenta del impuesto. El participante ganador, en consecuencia, deberá firmar el correspondiente documento acreditativo de la recepción del premio en el que se establecerá el hecho imponible del impuesto y la cantidad correspondiente al ingreso a cuenta del mismo".

Un saludo cordial.

sábado, enero 18, 2014

NACE UNA NUEVA EDITORIAL: GRAPA!

Os dejamos con un nuevo comunicado que nos han remitido acerca de la aparición de una nueva editorial:


"Estimados amigos.

El próximo 7 de febrero echará a andar GRAPA!, la nueva propuesta editorial de Anillo de Sirio. En la actual coyuntura económica en la que se encuentra nuestro país GRAPA! apuesta por un formato asequible que proporcione al lector tebeos de formato sencillo a precio reducido. 


GRAPA! comienza su andadura con dos títulos: Los Otros Superhéroes, miniserie de 5 episodios escrita y dibujada por José Fonollosa; y #haciendotebeos, de Jordi Bayarri. 


Podéis ojear avances de estos dos tebeos en:

Para estar al día de nuestras novedades podéis poneros en contacto con nosotros en esta cuenta de correo y tambíen seguirnos en twitter en @tebeosengrapa y en facebook en www.facebook.com/tebeosengrapa".

Un saludo cordial.

viernes, enero 17, 2014

PREESTRENO GRATUITO DE "AL ENCUENTRO DE MR. BANKS" EN MADRID

Os dejamos el siguiente comunicado que nos han remitido desde Espectacular Premiere:

 

"El equipo de Espectacular Premiere recibe el nuevo año proponiendo a los espectadores dejarse llevar por la magia de una proyección de lo más especial: el próximo jueves 23 de enero, a las 21 horas, celebraremos en los Cines Dreams Palacio de Hielo el preestreno gratuito de “Al encuentro de Mr. Banks”, uno de los títulos más esperados de este arranque de 2014. Tom Hanks da vida al mismísimo Walt Disney en la película que relata cómo el padre de Mickey Mouse trató durante de años de conseguir adaptar a la gran pantalla “Mary Poppins”, el mítico libro de Pamela Lyndon Travers a la que interpreta en la ficción Emma Thompson. Paul Giamatti, Colin Farrell y Jason Schwartzman completan el elenco principal a las órdenes del director John Lee Hancock. Podremos disfrutar de esta maravillosa propuesta una semana antes de su estreno, previsto para el próximo 31 de enero de la mano de The Walt Disney Company Spain.


Invitaciones en www.facebook.com/alcineconextras y @espectacularPre. ¡No lo dejéis escapar!".

Un saludo cordial.

jueves, enero 16, 2014

PETICIÓN DE UN GOOGLE DOODLE PARA EL ANIVERSARIO DE BILL FINGER

Os paso el siguiente comunicado me nos ha enviado David Hernando acerca de una serie de actos realcionados con el centenario del nacimiento de Bill Finger:

Ilustración de Bill Finger (por Ty Templeton) de Nobleman's book

"Este año, aparte del 75 aniversario de Batman, se celebra el 100 aniversario del nacimiento del auténtico co-creador del personaje, siempre a la sombra por culpa de Bob Kane. Me refiero a Bill Finger, guionista de la época que, además, murió hace 40 años. Por lo que hay triple efeméride!

Hay una petición para que Google le dedique su página el próximo 8 de febrero de 2014, justo el día de su cumpleaños. Te copio los siguientes enlaces con información al respecto, tanto un artículo en IGN como otro donde se hacen eco autores de la talla de Kevin Smith o Brad Meltzer:

http://www.ign.com/articles/2014/01/09/batman-co-creator-bill-finger-deserves-a-google-doodle

http://noblemania.blogspot.com.es/2014/01/big-names-campaign-for-bill-finger.html


A colación acerca del google doodle para Bill Finger, he hablado con la editorial para aprovechar la triple efeméride que tiene lugar ya mismo con el 100 aniversario de su nacimiento (8 de febrero), 40 de su muerte (18 de enero) y 75 de la creación de Batman (mayo), me han dicho que aunque no podamos enseñar nada, para ir calentando motores les parece bien que ya lo comente!

Así que te comento: se trata de un libro sobre Bill Finger, en plan biografía absoluta. El libro se titulará "Batman: Serenata nocturna. El origen del Caballero Oscuro" y estará escrito como si fuese una novela.


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Durante setenta y cinco años, el Caballero Oscuro ha conquistado toda forma de ocio. Desde la radio hasta la televisión, pasando por tiras de prensa, videojuegos, películas multimillonarias o, por supuesto, cómics. El medio que le vio nacer sigue produciendo historias cada mes de forma ininterrumpida desde hace más de siete décadas, pero en ninguna de las aventuras vividas por el alter ego de Bruce Wayne se puede encontrar un relato tan desgarrador, impactante e increíble como el que sucedió en la vida real en torno a su creación.

En los años treinta, Bob Kane creó a Batman. Eso es lo que todo el mundo cree, es lo que figura en los créditos de todo cómic, película, serie de televisión o merchandising relacionado con el personaje, pero nadie sabe que eso es mentira. Kane contó con la ayuda de Bill Finger, uno de los mejores guionistas de cómic que ha tenido este medio y, sin embargo, una de las identidades secretas mejor guardadas hasta la fecha. Finger vivió en el anonimato durante décadas y murió solo, pobre y sin reconocimiento alguno de su participación en la creación de Batman.

Ahora, con el setenta y cinco aniversario del personaje, es el momento de revelar la verdad. Este libro presenta el relato definitivo sobre la creación del Caballero Oscuro, apoyado en declaraciones y entrevistas exclusivas realizadas a historiadores del mundo del cómic, así como a autores y editores de Batman que conocieron a Finger y han decidido romper el silencio.

  • 75 aniversario de Batman en mayo de 2014. 
  • 100 aniversario del nacimiento de Bill Finger.
  • 40 aniversario de la muerte de Bill Finger.
  • Declaraciones en exclusiva de Athena Finger, nieta del auténtico creador de Batman.
  • Introducción de Roy Thomas, editor y escritor de DC Comics y Marvel, actual historiador del mundo del cómic con su publicación Alter Ego.
  • Documentación exhaustiva en la investigación de este libro, con acceso a cartas privadas de Bill Finger, así como su certificado de nacimiento, de defunción e informes médicos, en colaboración con el investigador americano Marc Tyler Nobleman.
  • Entrevistas en exclusiva a Denny O'Neil, Gary Groth, Denis Kitchen, Jens Robinson, Jim Amash, Roy Thomas, Scott Beatty, Brad Meltzer, Alan Porter y Danny Fingeroth.
Escrito por David Hernando, editor de Batman en España entre 2006 y 2011. Director editorial del departamento de Cómics de Planeta en la actualidad. Autor de Batman: El resto es silencio (2004) publicado por Dolmen Editorial, ganador del Premio de la Crítica , y de Superman: La creación de un superhéroe (junio de 2013), publicado por Timun Mas, con reseñas excelentes y cobertura mediática en prensa, radio y televisión".

Un saludo cordial.

miércoles, enero 15, 2014

NUESTRAS DEDICATORIAS + VÍDEO DE AUTORES: Eduardo Risso

Uno de los autores estrella del pasado Expocómic fue, sin lugar a dudas, el argentino Eduardo Risso. Siendo uno de mis objetivos prioritarios durante ese salón, se me antojaba en un principio tarea arduo difícil pero, a causa de las numerosas sesiones de firmas en las que participaba, tuve la suerte de conseguir no sólo un dibujo, si no dos.


La carrera profesional en el noveno arte de Risso es por todos conocida... sus primeros trabajos fueron para revistas y periódicos argentinos, así como algún que otro trabajo para Italia, hasta que en 1987 dibuja Parque Chas, con guiones de Ricardo Barreiro. También con Barreiro dibuja la serie Cain. Ya con Carlos Trillo realiza los títulos Fulú, Simón: Una aventura americana, Borderline y Chicanos. A finales de los 90, comienza a publicar sus trabajos en el mercado estadounidense, y realiza, con guiones de Brian Azzarello, Jonny Double... y, a continuación, con el mismo guionista comienza la serie de 100 números 100 Balas, que lo catapulta a la fama merecídamente dentro del sello Vertigo. También con Azzarello, conformando uno de los duetos mejor compenetrados del mercado, dibujará Batman: Ciudad Rota y Spaceman. Actualmente está dibujando 100 Bullets: Brother Lono, también con guiones de Azzarello.

 

Como ya hace unos años conseguí una dedicatoria de Eduardo Risso en mi Batman: Ciudad Rota, durante la celebración del Unicómic de 2006, y que podéis ver pinchando en este enlace, me planteé el dilema de pedirle algún que otro personaje de su maravilloso e imprescindible 100 Balas, pero al final me decanté por completar una tripleta relacionada con el Hombre Murciélago, por lo que primero le pedí que me hiciera un Bruce Wayne, para posteriormente solicitarle el último día de salón que me dibujara su archienemigo más conocido: el Joker... y aquí tenéis el resultado.


También os dejo con el primero de los dibujos que me hizo el día anterior, un Bruce Wayne donde, no sé por qué, se intuye que se va a transformar en su alter ego conocido por todos: Batman.

Para amenizar el vídeo que le hice mientras me dibujaba el Joker, me he decantado por el tema "Why so serious" correspondiente a la BSO de The Dark Knight, obra de Hans Zimmer y James Newton Howard.

Espero que os gusten los dibujos que conseguí... yo salí más contento que unas castañuelas al comprobar la profesionalidad de un Risso que se curraba unos dibujos guapísimos, entintados y todo.

Un saludo cordial.

martes, enero 14, 2014

ANGOULÊME 2014: EL PLANO DEL FESTIVAL

Ya está disponible el plano del 41º Festival Internacional de la Bande Dessinèe de Angoulême, el documento indispensable para todos los festivaleros; saber a dónde ir es aquí tan importante como quién estará presente, qué autores firmarán, etc. Ya hemos dicho en otras ocasiones que éste no es un festival cualquiera, si no toda una ciudad que participa de un evento consagrado a una de las más grandes formas de comunicación inventada por el hombre, los tebeos.

En este plano se ubican todas las sedes del festival incluyendo los museos, las exposiciones, el teatro, los espacios para las proyecciones y las conferencias, y por supuesto, las carpas de los editores. A partir de aquí, ya es cosa de cada uno el organizarse como mejor crea e ir preparándose para disfrutar de todo lo que se pueda durante esos próximos cuatro días.


À suivre...

lunes, enero 13, 2014

ANGOULÊME 2014: LA SELECCIÓN OFICIAL

Como todos los años, el Festival Internacional de la Bande Dessinèe de Angoulême, en su 41º edición, selecciona entre todo el material publicado durante el año anterior a los que considera los mejores y les hace candidatos a los premios que se concederán durante el desarrollo del mismo los próximos días 30 y 31 de enero y 1y 2 de febrero.

Si queréis enteraros de cuáles son las obras más importantes a juicio del festival, podéis pinchar en las categorías Selección Oficial, Selección Juvenil, Selección Patrimonio y Selección Polar (policíaco).

Como siempre, hacemos mención a los autores españoles presentes en estas listas y a los que deseamos toda la suerte del mundo en cuanto se hagan públicos los resultados de las votaciones que elegirán a los premiados.


JAIME MARTÍN
 


DAVID AJA


CARLOS GIMÉNEZ
 


MAX
 

À suivre...

viernes, enero 10, 2014

CRÓNICA: XVI EXPOCÓMIC (y II): Las Exposiciones

Tras una edición anterior un tanto accidentada en el Matadero, Expocómic volvió al Pabellón de Cristal de la Casa de Campo para celebrar su decimosexto cumpleaños. Para mejor, hay que decir, al menos en lo que respecta al espacio, que evitaba con mucho el agobio y el bullicio que pudo verse en las que se celebraron con anterioridad. De hecho, había tanta amplitud entre los stands y demás instalaciones distribuidas entre las dos plantas que casi parecía que el Salón estuviera vacío, más de lo que suele ser habitual en los primeros días, cuando los “profesionales” del cosplay aún no han comenzado a hacer acto de presencia.
 
 

En lo que a las exposiciones se refiere, ocho han sido las que nos preparó este año la organización, dos de ellas en la planta superior -“Viñetas de vida: 7 dibujantes on tour” y “Metapop”- y el resto en la inferior donde, si te decidías recorrer la parte izquierda, te encontrabas con “12 nombres imprescindibles de la prehistoria del cómic español”, “Pons, 30 años después” y “Dentro del Taller”, o con las obras de los premiados en el “I Concurso de Cómic, Ilustración y Guión”, organizado por la Academia C10 en colaboración con la Asociación Española de Amigos del Cómic, con “Tirso, Crónicas de Legión” o con “Las superheroínas de Elektra”, si optabas por ir hacia la derecha.

Tirso Cons en plena visita guiada de su exposición

De hecho, la primera exposición que me llamó la atención fue la organizada por Oxfam Intermón. Ya desde lejos resaltaba sobre el fondo verde de los paneles el colorido de las páginas de Cristina Durán junto a las de Sonia Pulido, en un claro contraste de estilos, pero con un mismo mensaje, el que un entregado Pablo Rebaque y su compañera transmitían a los que nos acercábamos a la exposición: concienciarnos y movilizarnos en favor de la lucha contra la pobreza y el papel que desempeña la cooperación internacional española en la defensa de los Derechos Humanos en países de África e Iberoamérica a través de las posibilidades que ofrece el lenguaje del cómic, por la libertad creativa del noveno arte a la hora de representar y tratar temas tan comprometidos y por la variedad de público al que va dirigido. El proyecto Viñetas de Vida -del que podéis conocer más a través de la página www.ojoylapiz.com- cuenta con la participación de siete autores (Cristina Durán, Sonia Pulido, Álvaro Ortiz, Paco Roca, Miguel Gallardo, David Rubín y Miguel Ángel Giner) que ejercerán temporalmente de reporteros para recorrer siete países y contarnos siete historias sobre personas en cuyas vidas ha influido la cooperación española. Páginas de dos cuadernos con estas historias, las de Cristina Durán en Nicaragua y Sonia Pulido en Colombia, son las que pudimos ver en la exposición, el avance de un proceso paulatino que, según nos indicó el propio Pablo, pretende difundir el cómic on line en una primera fase y posteriormente en papel, publicado por la Editorial Astiberri. La exposición se complementaba, además, con sendos encuentros de los autores que contó con una gran participación por parte del público.


Situada junto al escenario, desde donde podía escucharse de manera continua el recurrente sonido que marcaba la transformación del Superdragón y que incitaba al público a adentrarse en el cubículo de paredes negras que albergaba el proceso, la de Iñaki Miranda, el autor del cartel de Expocómic de este año -y de una magnífica Rapunzel, la protagonista de Fabulosas. El reino oculto, el segundo volumen de la serie publicada por ECC que ahora forma parte de mi colección-, era una de esas exposiciones -pensé- que sin duda ganarían con la visita guiada. Después del interés provocado, perdérmela me supo francamente mal, sobre todo tras haber estado esperando hasta pasadas las once. Quizás el domingo a las diez y media era una hora demasiado intempestiva para hacerla. Aún así, tengo que reconocer la atracción casi hipnótica de ese espacio destinado a mostrar la propuesta de Iñaki Miranda que me llevaron en reiteradas ocasiones hasta este nuevo fenómeno artístico, el Metapop, un movimiento creativo que transciende al obsoleto movimiento Pop y que, según su particular manifiesto, pone su principal foco de atención en un ser sintético, el Superdragón, un ser casi humano que actúa como nexo de unión entre la evolución tecnológica y la creatividad del artista, un ser que se descomponía y recomponía simbólicamente junto a la magnífica explosión de color surgida de las ilustraciones que cubrían los negros paneles.


Toda una sorpresa, descubrir estos 12 nombres imprescindibles para la prehistoria del cómic español -desconocidos para mí hasta la fecha, salvo Apel.les Mestres, a quien, sin embargo, nunca se me hubiera ocurrido relacionar con el mundo del cómic- a través de algunos de sus originales publicados entre 1891 y 1930 en las páginas del semanario Blanco y Negro, del diario ABC y de su suplemento infantil Gente Menuda. Los originales de la exposición forman parte del fondo de dibujos de la Colección ABC del Museo ABC de Dibujo e Ilustración, integrado por más de 200.000 dibujos de más de 1.500 autores, de entre los cuales se han escogido para representar ese período autores tan polifacéticos y creativos como Emilio Ferrer, Fresno (Fernando Gómez Pamo del Fresno), K-Hito (Ricardo García López), Karikato (Cesáreo del Villar Besada), Francisco López Rubio, Mecachis (Eduardo Sáenz Hermúa), Apel.les Mestres, Ángel Pons, Francisco Ramírez Montesinos, Sileno (Pedro Antonio Villahermosa Borao), Tito (Exoristo Salmerón García) y Joaquín Xaudaró. Ilustradores, caricaturistas, humoristas gráficos y mucho más, capaces de compaginar textos e imágenes llenas de intención, de mostrar estilos, técnicas y tendencias distintas en cada dibujo, ilustración, historieta o tira cómica. En los trabajos expuestos, el fiel reflejo de una época: caricaturas llenas de expresividad se alternaban con viñetas humorísticas; historietas didácticas y moralizantes en ocasiones podían verse junto a otras tantas satíricas y socarronas; la crónica política del momento frente al puro entretenimiento que, personajes entrañables que hoy nos son desconocidos, ofrecían entonces a los más pequeños.


Como suele ser habitual en cada Expocómic, también en esta ocasión se ha contado con una exposición retrospectiva, la de Pons, 30 años después”, un repaso a la trayectoria profesional de Alfredo Pons, fallecido en 2002, a través de sus trabajos para la revista El Víbora, editada mensualmente por La Cúpula entre 1979 y 2005. Dispuestos en los paneles y sobre una mesa auxiliar, los originales en blanco y negro y en color de los trabajos de este representante del cómic underground español -“la línea chunga”-, junto a las portadas definitivas de la revista a las que la elección de sus dibujos daban lugar, permitían ver la evolución de su estilo, desde los primeros números hasta los de los últimos años, retratando siempre el mundo sórdido y marginal de las Ramblas, los bajos fondos, los prostíbulos, los bares de alterne..., con los que construiría las historias (Amigas, Escaleras de Vecinos, Internas, Sarita, Lumis, Cómplices...) que ahora se recopilan en Alta Tensión, publicado por Ediciones La Cúpula.


Al igual que de la anterior, también de “Dentro de El Taller” podemos hacernos con un libro que, en este caso, recoge los proyectos de jóvenes promesas del tebeo que se han formado en la Escuela Superior de Dibujo Profesional. El fruto es El Taller. 2ª Temporada, editado por Dibbuks, y en él han participado veinte de los treinta y un estudiantes de la ESDIP de cuyos trabajos pudimos ver una pequeña muestra en la exposición: desde aquellos que explicaban todo el proceso, como Verónica Rufo en “Soul Sphere”, Rubén Caudel en “Eco” o Roberto Zoreda en “Real Show”, a los bocetos a lápiz de Verónica Álvarez (“Las sombras de Samhain”), pasando por páginas a lápiz, entintadas, en blanco y negro o en color. De los fragmentos de las historias seleccionadas, quizá destacar las de Álvaro Lianes (“Caronte”), Irene Membrives (“El castigo del lobo”), MIT (“Huésped”), Nacho Pesquera (“Sarah y Pete”), Guillermo Villegas (“Best Alliance”) o Erio Gallart (“Ébano”), que animaban a conocerlas en su totalidad. Lástima que no todas las que nos gustaron aparezcan en el libro.

  

Los trabajados premiados en el I Concurso de Cómic, Ilustración y Guión” organizado por la Academia C10 de Madrid en colaboración con la Asociación Española de Amigos del Cómic constituían también una de las exposiciones de este año, otra propuesta para dar a conocer e incentivar a las jóvenes promesas del noveno arte que ya nos sorprenden con sus proyectos. Nos gustó, sobre todo, el primer premio de ilustración, que recayó en David García López, autor de Jack, el bueno, y el cómic de Pedro Iznaola y Beatriz Moreno-Cervera, titulado 37 Rue de Babylone, segundo premio de su categoría.

 
 

Aunque conocíamos su trabajo por sus libros ilustrados para Nórdica Libros -una editorial a la que somos adictas- o Alfaguara (El pequeño hoplita, de Arturo Pérez Reverte) y sus colaboraciones de años con El País, nunca habíamos visto una exposición de Fernando Vicente ni, tan de cerca, las pin ups que desde hace tiempo ha venido haciendo para esa tienda de cómics de la calle San Bernardo a la que acudimos irremediablemente en cada uno de nuestros viajes a la capital del reino y con las que en más de una ocasión navideña nos habían obsequiado. Y sólo puedo decir que visitar “Las superheroínas de Elektra” valió la pena. No sólo por el homenaje a la versión femenina de los villanos y superhéroes clásicos – allí estaban Catwoman, Tormenta, Harley Queen, Capitana América, Supergirl, Estela Plateada, Wonder Woman, Blackcat, Thora o Chica invisible-, o a personajes tan imprescindibles del terror como Vampirella, de la ciencia ficción como Rocketeer o de los cuentos infantiles como la malvada Maléfica (que anuncia un ¿fatídico? 2014), fácilmente reconocibles por sus peculiares atributos, sino porque, entre todas esas mujeres espectaculares -comentar que son bellísimas, desenfadadas, pícaras, descaradas, poderosas o terribles sería redundante-, hubo algo más: lugar para un hombre que se abre la camisa a modo de Superman y que descubre en su pecho el símbolo DD. ¿Daredevil?, ¿el Dan Defensor de mis años mozos?, ¡No! DON DRAPER, el héroe o el villano, según se mire, de Mad Men, una serie que nos ha enganchado irremediablemente, como las ilustraciones de Fernando Vicente.

 
 

Acabamos esta crónica de las exposiciones con “Tirso: Crónicas de Legión”. A todas luces una exposición especial, por ella misma y por la visita guiada que tuve el placer de compartir con un nutrido grupo de incondicionales de Tirso Cons, ávido por conocer los secretos que el autor escondía entre las páginas originales de su participación en Las Crónicas de Legión, el integral publicado por Yermo Ediciones y que recopila los cuatro volúmenes aparecidos en Francia de la mano de Éditions Glénat. Con guión de Fabien Nury, cinco dibujantes -Tirso Cons, Mathieu Lauffray, Mario Alberti -a quien tuvimos ocasión de ver en la exposición junto al editor, Carles Miralles, mientras esperábamos la que Tirso llegara para iniciar la visita-, Zhang Xiaoyu y Éric Henninot, son los encargados en dar vida, cada uno en su particular estilo, a las reencarnaciones de Vlad Tepes en cuatro épocas y escenarios distintos: en la Transilvania del siglo XV, en el Nuevo Mundo de los conquistadores, en las guerras napoleónicas y en el Londres victoriano.

 

La exposición mostraba la parte correspondiente a los capítulos dibujados por Tirso, escogiendo para ello veintitrés páginas originales, a lápiz, con sus azules y con las correcciones y anotaciones que hizo en ellas para realizar posteriormente las modificaciones que acabarían cambiando el aspecto inicial de aquellas paginas que vimos en la exposición hasta convertirlas en las definitivas que luego aparecieron impresas. Tras una pequeña introducción sobre su trabajo, las preguntas de los asistentes despertaron la locuacidad de Tirso, que, entusiasmado, nos hablaba de cómo hizo acopio de documentación para recrear el vestuario de los personajes, el mobiliario de los interiores, las arquitecturas o las calles de las viejas Madrid y Londres y del barrio de Witechapel, para hacer creíbles los diferentes ambientes en los que transcurre la acción -una se pasó un buen rato mirando los detalles de las ilustraciones, los planos panorámicos en las viñetas de gran tamaño no tienen desperdicio-; de cómo creó un escenario en 3D para conocer realmente el movimiento de los personajes en el salón del club en el que sucede una de las escenas y tener claras las diferentes perspectivas a la hora de ubicarlos; de cuánto tardaba en hacer una página; de cómo, aprovechando que la trama transcurre en Madrid en el mismo período histórico, había aprovechado para hacer un homenaje al Curiosity Shop de Teresa Valero y Montse Martín, con un cameo en el que aparecen sus protagonistas, Valsapena y Maxi.


Nos habló también de cómo influía en las escenas el estado de ánimo de los personajes o determinadas situaciones dramáticas protagonizadas por Víctor y Esther para hacer las viñetas más o menos pictóricas; de cómo prefería que el color lo hiciera otra persona -en este caso Javier Martín-; de cómo solucionaba a posteriori, una vez escaneado el dibujo, las deficiencias que podía observar en él en relación con la distribución y composición de las páginas, en el tamaño o situación de las viñetas o en detalles concretos -como el volante de un vehículo colocado en la parte equivocada en el dibujo original o un personaje que cae al vacío hacia una dirección y lo hará hacia la contraria en la versión definitiva-; de su preferencia por las viñetas de gran tamaño -o las viñetas oblicuas, planos generales, primerísimos primeros planos y planos detalle- para conferir un mayor dramatismo a las escenas, utilizando un lenguaje casi cinematográfico, como en la viñeta en la que las lágrimas de Esther continúan en la siguiente convertidas ya en gotas de lluvia, o en la de aquella en la que vemos acercarse velozmente el coche de caballos.


Quedamos encantados. Tanto que, en cuanto terminó, más de uno nos fuimos directos al escenario para conseguir su preciada dedicatoria en nuestro álbum. Un álbum al que añadimos otros “regalos” tras pasarnos por la Fnac donde aquella tarde del sábado tuve la gran suerte de conseguir una magnífica Gabriela de Mario Alberti y una inesperada dedicatoria de Énri Henninot, quien con un lápiz blanco me dibujó sobre la guarda negra a Selim Bey, la primera reencarnación de Vlad Tepes en Las Crónicas de Legión, un dibujo que él mismo calificó como “magique”, ya que sólo puede verse si colocas la guarda en la posición correcta. Un magnífico colofón para una tarde perfecta.


Sólo queda esperar que en su próxima edición Expocómic nos proponga exposiciones tan interesantes como las que hemos visto en ésta.