Trazos en el bloc: diciembre 2014

miércoles, diciembre 31, 2014

RECOMENDACIONES DE LITERATURA FANTÁSTICA PARA REGALAR ESTAS NAVIDADES DE 2014

En Navidad con la ilusión de los pequeños y grandes, con los regalos y turrones y la magia del momento, siempre tenemos un hueco para la Fantasía, fantasía para regalar, disfrutar y compartir. Así que, sin anestesia ni nada, entro a saco y os recomiendo la tetralogía:

SHADOWMARCH

La frontera de las sombras / El juego de las sombras / El ascenso de las sombras / El corazón de las sombras

Tad Williams

Alamut Ediciones

PVP: 24,95 € / 27,98 € / 29,95 € / 29,95 €

Como podéis ver el total es más de 100 €, y el número de páginas es ingente, pero vale la pena el dinero y el tiempo invertido en esta saga. Y esta recomendación vale por dos: por extensión y por calidad, así que “sólo” tendréis cuatro recomendaciones de Fantasía para esta Navidad. Ahora os cuento.

La línea de la Sombra separa el reino de los humanos del reino crepuscular de los qar donde fueron expulsados tras grandes guerras. El reino marca Sur es el vigilante de esta zona desde hace siglos. Pero el reino está debilitado: su rey, Olin, prisionero en Hierosol, su hijo mayor, es el regente y se enfrenta a crecientes problemas, tanto en la Línea como en su reino, y sus hermanos, los mellizos Barrick y Briony, se verán envueltos en una inesperada situación.

De aquí arranca una novela épica, con batallas y situaciones heroicas donde los elementos fantásticos, escondidos y olvidados resurgirán. Tendremos aventuras, penas y amores para los mellizos, Barrick, tullido con un secreto que ocultar a quién llamarán las fuerzas crepusculares y Briony, una princesa decidida y enérgica poco dispuesta a dejarse manejar. Otros personajes, entrañables unos, inquietantes otros, ruines o simpáticos que irán surgiendo a lo largo de las novelas, nos darán una visión de un mundo, unas razas y culturas dispares, con movimientos políticos o religiosos sumamente interesantes.

En la línea de la Fantasía Clásica, Tad Williams consigue de nuevo una obra excelente que arrebata y te involucra en las historias de dos mundos enfrentados entre sí pero que, esencialmente, no son tan distintos.

TIEMPO DE SEMBRAR PIEDRAS

Tim Powers

Ediciones Gigamesh

PVP: 16 €

Colección de seis relatos muy variados pero en la línea de su autor (no os cuento la trama para que leáis con total libertad de espíritu) pues tratan de viajes en el tiempo, de espíritus y fantasmas, y están llenos de poesía, misterio y algo de terror. El núcleo de esta colección de relatos se publicó en un tomito no venal, “El reparador de biblias”, publicado en 2009 como suplemento promocional de Gigamesh Ficción para el Día del Libro, al que tuve la suerte de acceder gracias a EduXavi, y ya me gustó mucho. Y ahora se completa con dos relatos más, uno de gran importancia, pues sirve de enlace entre “La fuerza de su mirada” y “Ocúltame entre las tumbas (ambas novelas de Gigamesh): “Tiempo de sembrar piedras”. Relatos tratados y relatados de forma magistral, Tim Powers no os defraudará y, con este precio tan asequible, no debéis dejar que os lo quiten de las manos. Y, como no, fijaros en la ilustración de portada del gran Corominas.

LA LEYENDA DE PERPINTRES

Julio García Robles

Éride Ediciones

PVP: 15 €

Tras la batalla de La Roca, entre La Unión y los rebeldes, Centuriones de Orión, se establece la paz, pero es un repliegue de los rebeldes para una nueva ofensiva. Siete años después, Selene, la Loba Roja, heroína de La Roca, es la capitana de un crucero planetario de placer cuando aparece una cápsula de salvamento con una niña a bordo. A partir de este momento la acción se vuelve trepidante, suceden cosas extrañas en la nave y los personajes sacan lo mejor y lo peor de sí mismos.

Novela de Ciencia Ficción donde Julio García Robles demuestra, de nuevo, su capacidad en tratar los personajes, su psicología y evolución personal, dando un gran protagonismo a la Mujer. De ritmo vivo, cinematográfico, me sorprendió gratamente como el autor sabe coordinar acontecimientos y situaciones extremas con el desarrollo personal de los protagonistas. Además añade una interesante crítica medioambiental. Con un rico vocabulario y una cuidada trama es una de las mejores novelas de Julio García Robles. Seguidores de Julio y de la Ciencia Ficción tienen la oportunidad de unir estas dos pasiones en esta estupenda novela.

LA MÚSICA DEL SILENCIO

Patrick Rothfuss

Editorial Plaza & Janés

PVP: 12,90 €

Una mañana Auri se despierta y sabe que en siete días recibirá la visita de “él”. Conocemos a Auri de “Crónica del Asesino de Reyes”. Es una joven misteriosa, delicada y sensible, conocedora de la Subrealidad de la Universidad, que sabe desenvolverse en una realidad desconocida para nosotros.

En esta novelita, Patrick Rothfuss demuestra que es un gran iniciador de relatos porque con dos frases ya nos sitúa en la acción. Dividida en 11 capítulos, nos va relatando los preparativos y sentimientos de Auri. Con el 5º capítulo nos sorprende de nuevo al romper la estructura y nos deja con cierta congoja. De forma delicada y tierna sabremos de las preocupaciones y deseos de Auri, de su ansia por mejorar su mundo. Ya en el prólogo Rothfuss nos dice que no es ninguna continuación de “El temor de un hombre sabio”, que no tiene nada que ver con la trama.

No es una novela de acción, ni épica, pero sí de Fantasía, llena de ternura, delicadeza y poesía. Auri es un personaje al que Patrick quiere mucho y eso se nota por el cariño que se desprende y las propias aclaraciones del autor. Destacamos las ilustraciones del interior, de Marc Simonetti que nos acercan al ambiente misterioso, sobrecogedor o amenazante de esta Subrealidad en la que vive Auri. Junto con la cautivadora portada de Laura Brett, tenemos una bonita edición de Plaza & Janés.

No es una novela de Fantasía al uso, es una tierna delicatessen que gustará, no solo a lo seguidores de Patrick Rothfuss, sino a los que gustan de una Fantasía intimista y poética. Desde luego a mí me ha llegado al corazón.

Y hasta aquí mis recomendaciones. Espero que os gusten y que os ayuden a hacer los regalos. Saludos, Feliz Navidad y hasta pronto.

Más Recomendaciones TraZeras de Literatura Fantástica:

domingo, diciembre 28, 2014

MAÑANA PRESENTACIÓN DE "MARIE CURIE: LA ACTIVIDAD DEL RADIO" DE JORDI BAYARRI EN BURJASSOT

Mañana lunes 29 de diciembre, a las 19:00, se presentará Marie Curie: La actividad del radio de Jordi Bayarri en la Casa de Cultura (C/ Mariana Pineda, 93) de Burjassot.

Un saludo cordial.

miércoles, diciembre 24, 2014

CRÓNICA: XVII EXPOCÓMIC (I)

Ya se ha acabado una nueva edición del Expocómic, la XVII, y toca hacer balance de las sensaciones que nos ha transmitido.

Este año, nada más empezar, ya vislumbramos uno de los cambios más importantes respecto a ediciones anteriores... celebrándose nuevamente en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo, esta edición solo duraba tres días, eliminándose el jueves de la ecuación y, además, el viernes abriendo sus puertas a partir de las 11:00. Cambios debidos, suponemos todos, para ahorrar en costos y que se pudiera otra vez celebrar una nueva edición, eliminando pues un día, el jueves, que por antonomasia siempre ha sido el más flojo y el de menos afluencia de aficionados. Una pena, la verdad, pero pensando en los tiempos que corren aún, una decisión tomada por necesidad y más teniendo en cuenta que este evento literalmente se retroalimenta sin recibir subvenciones de ningún tipo... Ya vendrán tiempos mejores y seguro que volveremos a tiempos pretéritos donde ciertas cosas han funcionado siempre, añadiendo de nuevas que van surgiendo también para mejor.

Emma Ríos y David Rubín firmando en el stand de Astiberri Ediciones

Por este motivo, el viernes fue un día atípico para nosotros, ya que este día se convirtió en el nuevo jueves, por lo que no hicimos la consabida cola para sacar número para las firmas de la única sesión de la tarde, ya que ésta coincidía con las ya tradicionales Jornadas Comiqueras Fnac/SD en la Fnac Callao, y por allí fuimos para conseguir las consabidas dedicatorias de unos cuantos autores de la Bande Dessinée que se reunieron allí. Y por coincidir con las sesiones de firmas del Expocómic, se notó que habían menos aficionados que en otros años, al repartirse estos entre los dos eventos, facilitándonos a nosotros la tarea de conseguir los dibujos de los autores franceses invitados, así como las firmas de algunos de nuestros autores BD (aunque se quedaron algunos en el tintero para mejor ocasión). Por lo tanto, para nosotros, todo un éxito estas nuevas Jornadas, de las que nos fuimos contentísimos.

Sesiones de firmas en la Fnac Callao... de izquierda a derecha: Nicolás Keramidas, Franck Bonnet, Brice Bingono, Yslaire y Gregorio Muro Harriet

Lo que sí que hicimos el viernes por la mañana es visitar tranquilamente las exposiciones que este año se podían ver, de las cuales dará buena cuenta de ellas Susana en un próximo post.

Presentación concurrida de "En la piel del asesino" (con Elena Merino y Salvador Larroca)

Este año otro de los cambios que pudimos observar es que el salón se hacía sólo en la planta baja del Pabellón de Cristal y no en dos como el año pasado. Y, aún así, no hubo en ningún momento ni aglomeraciones ni limitaciones de aforo, sólo el sábado por la tarde tuvimos la sensación que el salón estaba bastante concurrido y hacía más calor. Otra medida más a añadir a los cambios realizados este año para ahorrar costes y, como ya he dicho, un espacio más que suficiente, ya que la planta baja es el doble que la superior (que únicamente tenía el stand de información, lugar donde conseguir también los números para las sesiones de firmas) y, por lo que observamos, no se superó nunca el aforo, por lo que no hubo ningún día problemas para entrar y salir al recinto.

Zona de vídeojuegos de Bandai

Sí que pudimos notar que habían menos stands, faltando respecto al año pasado dos de las editoriales como ECC y Panini, y su carencia, por tanto, de autores invitados para firmar allí. Este hueco lo cubrío bastante bien el stand de una tienda de cómics, Omega Center, donde se conformaron unas interesantes sesiones de firmas. Y los reyes de éstas fueron Dibbuks, Astiberri y Norma y, sobretodo, Aleta, que cada vez se lo monta más y mejor.

Elena Casagrande, Vicente Cifuentes y Sergio Bleda en plena sesión de firmas en el stand de Aleta Ediciones

Una novedad de este año fue La Isla de los Autores, donde un buen puñado de estos, a modo particular, organizaron una especie de “lugar de reunión” con los aficionados donde poder comprar todo tipo de láminas y prints, pagar algún que otro dibujo in situ, y encargar commissions según tarifas para recogerlas, que te las hicieran allí, o encargarlas para realizarlas a posteriori. Esperemos que esta inciativa sea el germen de un futuro Artist Alley como dios manda, que ya va siendo hora que los salones de aquí se pongan las pilas y lo organicen con autores patrios y extranjeros. Ganaríamos a buen seguro todos con ello y sería un salto de calidad en un evento de estas características, y más con los tiempos que corren, beneficiándose con la afluencia de invitados de aquí y de fuera que no haría falta necesariamente que fueran invitados, posibilitando ello un mayor reclamo para el aficionado para acudir a esta cita.

Un grupo de orcos haciendo de las suyas por el Expocómic

Otro de los puntos calientes de todo Expocómic que se precie y por donde pasar varias veces al día, día tras día, es la imprescindible mesa de originales, donde los autores invitados puedan dejar sus carpetas de originales para la venta. Este año se echó mucho de menos que los autores extranjeros invitados no dejaran las suyas, no haciéndolo ninguno de ellos, únicamente Gene Ha puso allí a la venta algunos prints. Una lástima, la verdad, y desde la organización deberían insitir que todo autor extranjero presente trajera algo de material para ponerlo a la venta. Así como también facilitar también a cualquiera de estos autores invitados que se pudieran poner en cualquier lugar apartado para realizar dibujos a los aficionados (pagando o no) fuera de las sesiones de firmas oficiales que, hoy por hoy, son gratuitas (en el caso que estos decidan hacer dibujos en las mismas)... por lo tanto, como ya he comentado, cada vez va siendo más necesario el conformar un Artist Alley donde los autores puedan vender su obra, sea de la forma que sea, y posiblemente dejar las sesiones de firmas oficiales más simplemente para que los autores sólo te firmen tus cómics o, porque no, te hagan un dibujo si quieren en ese momento más sencillo.

Clase Magistral de Gene Ha

Y estos eventos no serían lo mismo si no sirvieran para, aparte de poder encontrarte con tus autores preferidos, ser punto de reunión de un montón de aficionados (siempre somos los mismos) que nos vemos un par o tres veces al año en los mismos eventos comiqueros y con los que siempre es agradable echar unas risas o intentar salvar como buenamente se pueda, y con la mejor de las intenciones, este mundillo. Un placer haberme encontrado con Javi Cuevas, Fran Villalba, Luis López, Juan Luis de la ASOVALCOM, Juan Rojas, David Fernández, Juan Luis Sánchez, Iván Ortiz, Iskander López, Ferran Pascual y otros cuantos más que ahora mismo no recuerdo sus nombres... así como algún que otro autor que siempre es un placer saludar fuera de las sesiones de firmas. A todos ellos, nos vemos en la próxima.

Sesión de firmas con Sara Pichelli, Jill Thompson, Tom Raney, Gene Ha, David Messina y Émile Bravo

Para ir ya concluyendo, lo primero que me gustaría comentar es dar las gracias a la organización por haber conseguido que este evento ya de referencia en nuestro país haya visto la luz un año más (y cuando ya creíamos que el del año pasado podía haber sido el último), porque es una gozada el acercarse nuevamente por los madriles unos cuantos días (y eso que este año eran tres y no cuatro como venía siendo hasta ahora). Y a pesar de algunos fallos que pudimos ver el viernes a la hora de que ciertos autores no pudieran acceder más fácilmente al recinto (errores de los que ya habrán tomado buena nota y que seguro que no volverán a producirse en próximas ediciones), todo funcionó a la perfección, con un buen elenco de autores invitados, con la formación de la Isla de los Autores que esperemos de pie a un consolidado Artist Alley en un futuro muy próximo, con unas interesantes exposiciones (magnífico original de Das Pastoras de Flash Gordon que sin dudarlo me hubiera llevado bajo el brazo), algunas charlas interesantes (como la de "La mujer en el cómic"), o las ya tradicionales clases magistrales de algunos de los autores invitados... todo ello, junto a la buena marcha y organización de las sesiones de firmas (ojalá estas duraran un poco más porque verdaderamente se hacen muy, muy cortas para según que autores), hacen que el Expocómic sea, año tras año, cita ineludible en nuestro panorama comiquero nacional.

Mesa redonda de "La mujer en el cómic"

Nos vemos el año que viene sin falta...

Un saludo cordial.

miércoles, diciembre 17, 2014

“PARÍS PARA LOS AFICIONADOS AL TEBEO (7): ALGUNAS GALERÍAS, JEANNE ROBILLARD, MARTINE GOSSIEAUX Y LE COMPTOIR DU DESSIN”

Cuando hablamos de tebeos e ilustración, estamos hablando de dos cosas diferentes relacionadas muchas veces entre sí gracias a los artistas que trabajan en cualquiera de las dos modalidades. A nivel de coleccionistas, podemos encontrarnos también todo tipo de aficionados con gustos variados y objetivos diversos en cuanto a la adquisición de obras originales. Los hay que se orientan a una corriente determinada (como la BD, los comics o el manga), a varias o a todas ellas. Los hay que prefieren páginas de tebeos, los que prefieren ilustraciones independientes relacionadas o no con una obra, o simplemente personajes o temas concretos. Y, por supuesto, las ilustraciones como tal que sirven tanto para iluminar como que forman parte desde su creación de todo tipo de obras literarias, género y dirigidas a diferentes públicos; relatos, cuentos y novelas, entre otras, se han beneficiado del talento de numerosos creadores gráficos. Tampoco me puedo olvidar de los denominados humoristas gráficos que están presentes en los medios de comunicación y que de forma mordaz o con una sutil ironía son capaces de arrancarnos una sonrisa.

De unos años a esta parte ha habido un auge creciente de la demanda de libros ilustrados, gracias a la irrupción de nombres como Benjamin Lacombe o Rebeca Dautremer, por citar dos de los más conocidos, que han sabido imponerse con unos estilos propios capaces de atraer a un abanico de público mayor. También adolescentes y adultos se han dejado cautivar por historias narradas a través de los dibujos de estos artistas, historias que tratan temas universales que se tratan de una forma mucho más contemporánea, afín a los tiempos que corren. Es notable ver la cantidad de aficionados que se congregan en las jornadas de firmas organizadas en la promoción de los libros de Lacombe en España, especialmente adolescentes acompañadas por sus padres que se agolpan para conseguir una dedicatoria.

Gracias a ese creciente interés, ha aumentado también la demanda por adquirir arte original de esos mismos autores y de otros nombres quizás menos conocidos en España. Muy cerca del famoso cementerio parisino de Père Lachaise, última residencia permanente de ilustres nombres como Edith Piaf o Jim Morrison, se encuentra una de las galerías donde se pueden encontrar obras de esos artistas. La galería se llama “Jeanne Robillard” y se encuentra en la Rue de la Folie Regnault en el número 26. Su aspecto exterior es el de una pequeña galería, aunque por desgracia y por desconocimiento sólo se puede visitar con cita previa, así que no puedo dar más detalles de cómo es por dentro. Quizás en otra ocasión me pueda dar una vuelta por allí, si antes me acuerdo de llamarles.

Galería Jeanne Robillard; vista exterior de la misma. Hay que pedir cita para visitarla

Otro ejemplo de galería dedicada a este tipo de obras lo encontramos en “Martin Gossieaux”, nombre que va unido a uno de los más notables ilustradores franceses y mundialmente conocido gracias al personaje creado por René Goscinni, El pequeño Nicolás. Me estoy refiriendo a Jean-Jaques Sempé, el maestro de la simplicidad y de la elocuencia, capaz de expresarse sólo con unos aparentemente simples trazos. Su extensa obra es perfectamente reconocible y es también muy apreciada por los coleccionistas.

La mencionada galería se encuentra en el 56 de la Rue de l'Université, un pequeñito local pintado en verde y con un toldo a rayas también verde y blanco. Ese aspecto hacía que la galería bien pudiera parecer una tienda de cualquier otra cosa. Su interior blanco permitía reflejar la abundante luz natural que entraba por el escaparate. Como ya he dicho, el local es mínimo, así que las paredes están llenas de imágenes expuestas y son varios los armarios donde se guardan las obras gráficas de que dispone.

Galería Martine Gossieaux; exterior de la misma

La exposición del momento correspondía a otro de los ilustres dibujantes que conocí en mis años del colegio cuando empecé a estudiar inglés, Quentin Blake. Me acuerdo bien de sus garabatos y de los personajes que me guiaban en aquel idioma nuevo, Peter y Molly; de nuevo estamos ante un ilustrador de las mismas características de Sempé capaz de expresarse con su trazo desgarbado y que no necesita de florituras para reflejar emociones. Como se puede ver, esta galería está muy enfocada a la ilustración en general.

Galería Martine Gossieaux; interior de la galería

Además de la exposición y ya que estaba allí, satisfice mi curiosidad preguntando por las obras disponibles de Sempé y por el abanico de precios de las mismas. Se pueden adquirir desde los 5.000 €, llegando a los 35.000. Si el precio queda fuera de nuestro alcance, siempre se puede tener una serigrafía de tirada limitada y firmada con precios que oscilan entre los 300 y los 900 €.

Para terminar este recorrido, lo haré con una tercera galería que se dedica tanto a la exposición y venta de originales como a las ediciones de serigrafías varias a partir de algunas de las obra expuestas. se llama “Le Comptoir du Dessin”; está situada en la Rue de Liège en el número 32. Me enteré de su existencia a través de la página de un dibujante llamado Bruno Bellamy, ya que en dicha galería se podían encontrar originales suyos.

Galería Le Comptoir du Dessin; vista exterior

Es, como viene siendo casi habitual, un local pequeño pero muy acogedor. Sus paredes rebosan de todo tipo de material gráfico de los autores que principalmente están representados aquí. Humor gráfico, ilustración y también BD forman la oferta al público que se puede encontrar en esta galería, aunque por otro lado, los autores presentes son en buena medida poco conocidos para el público español. Esta circunstancia hace que se puedan encontrar un montón de originales de todos los tamaños y precios, a partir de 40 €.

Galería Le Comptoir du Dessin; interior de la galería

Más París para los amantes de los tebeos:

jueves, diciembre 11, 2014

LA ISLA DE LOS AUTORES EN EL XVII EXPOCÓMIC

La Isla de los Autores en el XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS DE LA ORGANIZACIÓN EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con los horarios de las sesiones de firmas de la organización durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

miércoles, diciembre 10, 2014

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS EN EL STAND DE DIBBUKS EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con los horarios de las sesiones de firmas en el stand de la Editorial Dibbuks durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS EN EL STAND DE OMEGA CENTER EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con los horarios de firmas en el stand de Omega Center durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

NUESTRAS DEDICATORIAS + VÍDEO DE AUTORES: Manuel García

Uno de nuestros jóvenes talentos que ya se está haciendo un hueco en el mercado norteamericano y, porque no, en el mercado de la bande dessinée, y a marcha forzadas, todo hay que decirlo, no es otro que el salmantino Manuel García.

Manuel García, en sus más que interesantes casi trece años en el mundo de los cómics, ya está realizando trabajos al unísono en dos de los mercados más potentes... en el estadounidense, para casi todas las grandes editoriales de ese país, con títulos como Avengers, Star Wars, Vampirella, Mystique, Black Panther, Checkmate, Dark Avengers: Ares, Black Widow, Bloodshot, Skyman o Captain Midnight, entre otros títulos más, y en el francobelga con títulos como los dos de momento de la serie abierta Tierra de Vampiros, con guiones de David Muñoz y color de Javi Montes (Les Humanoïdes Associés) y Gengis Khan (Glénat).

En las pasadas Jornadas Comiqueras Fnac/SD Madrid 2013 me acerqué para que me dedicara el primer volumen de Tierras de Vampiros: Éxodo (publicado en nuestro país por Yermo Ediciones), dibujándome a su protagonista principal, Nil, sediento de sangre humana...

También podéis visionar el vídeo que filmé mientras me realizaba este sketch... espero que os guste.

Un saludo cordial.

martes, diciembre 09, 2014

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS EN EL STAND DE ASTIBERRI EDICIONES EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con los horarios de de las sesiones de firmas en el stand de Astiberri Ediciones durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS EN EL STAND DE ALETA EDICIONES EN EL XVII EXPOCOMIC

Os dejamos con los horarios de firmas en el stand de Aleta Ediciones durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

lunes, diciembre 08, 2014

HORARIOS SESIONES DE FIRMAS DE NORMA EDITORIAL EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con los horarios de firmas en el stand de Norma Editorial durante la celebración del XVII Expocómic.

Un saludo cordial.

PRESENTACIONES DE "MARIE CURIE: LA ACTIVIDAD DEL RADIO" DE JORDI BAYARRI EN VALENCIA

Hoy lunes 8 y el próximo jueves 11 de diciembre, a las 19:30 y 19:00 respectivamente, se presentará Marie Curie: La actividad del radio de Jordi Bayarri, primero en la Librería Camelopardus (C/ Vivons, 19) y el jueves en la Librería Futurama (C/ Guillem de Castro, 53) de Valencia.

Un saludo cordial.

viernes, diciembre 05, 2014

EXPOSICIONES EN EL XVII EXPOCÓMIC

Os dejamos con las exposiciones que podréis ver durante la celebración del XVII Expocómic.

Teresa Valero

La visita a una exposición suele ser una ocasión estupenda para analizar la trayectoria de un artista, ya que numerosas cuestiones quedan resueltas simplemente recreándose en la contemplación de las obras expuestas.

Esta excelente muestra dedicada a Teresa Valero no es una excepción. Una de las primeras evidencias que salta a la vista es que se trata de una autora valiente, que se mueve como pez en el agua entre la animación, el cómic y la ilustración. También se hace patente que tiene un gusto y una sensibilidad especial para el color y que la versatilidad de su estilo le permite abarcar un amplio espectro que despliega con maestría desde el dibujo humorístico al realista; por último, somos testigos de cuáles son sus fuentes de inspiración artística, destacando la presencia recurrente de un determinado modelo de mujer, sensual, independiente, que intenta por todos los medios ser dueña de su destino.

Una exposición magnífica, desde luego, pero obligatoriamente incompleta por la imposibilidad de colgar en las paredes ejemplos de otro de los grandes talentos de la autora: el de la escritura. Tal vez sea esa otra historia, pero afortunadamente tiene fácil solución desde la lectura de cualquiera de sus álbumes. Disfrutad.

Mujeres de Tinta: Ellas en el Cómic

Presentamos un compendio de autoras que creemos son una parte representativa de la profesión, pero en absoluto la única, ya que nos hemos visto limitadas a una selección condicionada a un número concreto de originales; por supuesto, muchas se quedan fuera.

Pero es cierto que, antes de ser una mala noticia, es algo muy positivo y a tener en cuenta, ya que demuestra que las autoras abundan, tanto en cantidad como en calidad, y nos indica la buena salud del panorama ilustrativo nacional.

Por ello os mostramos una selección que pretende reflejar de la mejor manera posible los paisajes que dibujan cada momento histórico.

El recorrido comprende cuatro etapas clave:

El cómic infantil y juvenil femenino desde la República a la Dictadura (1937-1970)

La eclosión de la autoría femenina en el nacimiento del cómic para adultos español en la Transición (1977-1995)

La 2ª Ola de nuevas autoras (1990-2000)

Llegamos finalmente a una potente 3ª Ola de jóvenes autoras, que alimenta un flujo imparable desde el cambio de milenio hasta la actualidad. (2002-2014)

Esperamos que disfrutéis de la exposición y que ésta ayude a dar visibilidad a un marco, el de las autoras, que creemos necesita el apoyo de todos para salir y posicionarse en igualdad de condiciones.

Flash Gordon. Visiones y Versiones

7 de enero de 1934. Nace “Flash Gordon”. Han pasado ochenta años, ni más ni menos, desde que aquel domingo invernal los amantes de la viñeta se zambulleran por primera vez en la delirante odisea de un jugador de fútbol americano que, fruto del azar ─o, más bien, de la falta de explicaciones del guionista Don Moore─, da con sus fornidos huesos en el planeta Mongo, dominado a hierro y fuego por Ming el Despiadado. Ocho décadas de diversión irrefrenable que han convertido al personaje en un tótem de la ciencia-ficción universal, un icono eterno elevado a los altares del Noveno Arte desde los pinceles del legendario maestro Alex Raymond, cuya magnética influencia sigue siendo evidente hoy en día.

Ochenta años son muchos, un cumpleaños que merece festejarse por todo lo alto. Por eso, los mejores artistas españoles se unen para dar forma a Flash Gordon. Visiones y versiones, muestra retrospectiva en la que maestros de la talla de Carlos Díez, Ángel Unzueta, Enrique Vegas, Alfonso Azpiri, Nacho Arranz, Tirso Cons, Jordi Bernet, Jesús Merino, Agustín Padilla, Cels Piñol o David Rubín, entre otros, nos invitan a viajar a un universo de fantasía ilimitada y sumergirnos en fabulosas emociones de otro tiempo, de todos los tiempos. Recorred con calma esta celebración, dejaos llevar por la belleza, el misterio, el peligro, la épica eterna. Empapaos de su poder. Y dejad que se agite ese niño aventurero que aún lleváis dentro.

II Concurso de Dibujo, Cómic e Ilustración 80º aniversario de "Flash Gordon"

Con motivo del 80º aniversario del nacimiento del legendario “Flash Gordon”, la Academia C10, en colaboración con la organización del Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic, presenta la segunda edición de su concurso de Dibujo, Cómic e Ilustración, que tiene como objetivo reforzar su compromiso con el sector apoyando la iniciativa de los jóvenes creadores difundiendo y dando a conocer sus trabajos, así como ejerciendo de puente entre estos nuevos talentos y los diferentes editores, agentes y empresas en los que puedan desarrollar su labor profesional.

Esta exposición recorre una pequeña muestra de los trabajos presentados a concurso, introduciendo al observador algunos de los que serán los grandes nombres del futuro del Noveno Arte.

Esperamos que la disfrutéis.

Yo quería ser Mafalda

Esta exposición busca meterse en el corazón del cómic, entre sus innumerables historias y viñetas que nos han dado miles de horas de diversión y tantas anécdotas que recordar. Busca unir décadas de evolución de un arte que se abrió paso entre la crítica y la censura, que ha creado mundos o plasmado la situación social de múltiples generaciones bajo una forma explícita o mediante la más sutil metáfora.

Por suerte o por desgracia, el mundo del cómic tiene una complejidad abrumadora: miles de estilos y formatos, géneros gastados y otros aún por descubrir, un idioma propio que te transporta por infinidad de puntos de vista sobre un mismo asunto o por temas tan cotidianos que nos hace reflexionar sobre su trascendencia.

Pero esta charla es tan sólo una forma un tanto pretenciosa de decir lo que realmente queremos contar. Tenemos 22 años y una estantería repleta de tomos y grapas que lucimos con orgullo a quien visita nuestra habitación; nos emocionamos, nos enfadamos e incluso nos asustamos leyendo, pero lo que nos mueve es el gusto por todo esto. El Cosplay no es más que un paso más en nuestra afición: intentar ponerse en la piel y vivir con la misma ilusión un personaje como cuando lo leímos por primera vez.

Horas invertidas en la confección e interpretación de otras cientos de horas de creación del material que nos inspira. ¿Qué mejor forma que rendir culto a tantos trabajadores que hay detrás de estas viñetas?

Esperemos que os guste nuestro trabajo y sigáis leyendo y disfrutando tanto como nosotros y quienes han hecho posible esta exposición.

Florencia Muir & Jonathan Durán
Cosplayers, Fotógrafos y Lectores

De pioneras a vanguardistas – Mujeres historietistas de Israel

La decimoséptima edición del Salón Internacional del Tebeo de Madrid - Expocómic 2014 culmina su rendición a la figura de la mujer en el Noveno Arte con la exposición "De pioneras a vanguardistas – Mujeres historietistas de Israel", que invitará a los asistentes a pasear por la obra de tres artistas tan relevantes a nivel internacional como son Batia Kolton, Mira Fridman y Rutu Modan, esta última presente en el Salón los próximos días 12, 13 y 14 de diciembre en compañía de Galit Gaon, directora creativa del Museo de Holón de Tel Aviv. La muestra se organiza en colaboración con la Embajada de Israel en Madrid y Acción Cultural Española, entidades que demuestran así su esfuerzo y compromiso con la defensa de la Cultura más allá de fronteras y condiciones de género.

Un saludo cordial.