miércoles, marzo 25, 2015

NUESTRAS DEDICATORIAS + VÍDEO DE AUTORES: Jaime Calderón

De un tiempo a esta parte uno de los autores que más admiro, y que siento más devoción por su trabajo, no es otro que Jaime Calderón, al cual va dedicado hoy este post de algunas de las fantásticas dedicatorias (acompañadas de un vídeo) que hemos conseguido los TraZeros en distintos salones a lo largo de nuestra piel de toro.


Desde su atalaya de la Escola FemArt, la cual dirige y co-funda junto a Ester G. Punzano en el 2000, Jaime no es para nada un recién llegado a este mundillo del noveno arte. Con ya unos cuantos años en la espalda en esta industria, recordamos sus comienzos allá por el 2004 dibujando el segundo volumen de Extrahumans (con guiones de López Espí), y es también cuando vio la luz el primer volumen de obra Siddartha (con guiones de David Carvajal) que fue editado bajo el paraguas de la ya desaparecida Recerca Editorial, siendo publicado el segundo volumen al año siguiente (viéndose inconclusa la serie a falta de la publicación del tercer volumen). También colabora con la revista Sword de Aleta Ediciones con una historia guionizada por Helio Mira. En 2006 trabaja en los USA realizando un número para la colección Spirit de la editorial Alpha-Omega Comics, realizando también algunas portadas. En 2007/2008 realiza dos novelas gráficas para la Editorial MoonStone.


Posteriormente, y por lo que hoy es tan conocido por todo aficionado que se precie, comienza su andadura en 2009 en el mercado franco-belga realizando su primer proyecto Les Voies du Seigneur (con guiones de Fabrice David y Gregory Lassablière) de la mano de Éditions Soleil. También realiza a posteriori (2012) su nueva obra Isabelle: La Louve de France (dos volúmenes), esta vez de la mano de Thierry y Marie Gloris y para Éditions Delcourt. Nosotros comenzamos a conocerlo ya en serio y a hacernos eco de su obra y de su gran talento, siendo desde entonces un sin parar su meteórica popularidad, gracias a ver su obra publicada en nuestro país de la mano de la nueva editorial Yermo Ediciones. En estos momentos está acabando el cuarto volumen de Les Voies du Seigneur.


Hoy os mostramos varios ejemplos de la calidad de sus convention sketches, donde podéis ver representados personajes de sus dos títulos por ahora publicados en nuestro país, como son Isabel de Francia (por partida doble) y Guillermo, el Conquistador. Y, como no, un vídeo que grabé mientras me dibujaba a la Loba de Francia., amenizado para la ocasión con El Cancionero de Palacio (1474-1516), a cargo de Hespèrion XX, dirigidos por Jordi Savall.


Espero que os hayáis quedado con la copla y sepáis apreciar el talentazo de este artista, recomendándoos encarecidamente que os leáis su obra y que no dudéis ni por un minuto en pedirle que os haga un dibujo cuando tengáis la más mínima ocasión... en unos días lo vais a tener tanto en las XI Jornadas Comiqueras Fnac/SD Barcelona como en el 33è Saló del Còmic de Barcelona.

Disfrutad del detallismo y realismo de su trazo... es un verdadero placer para los ojos.

Un saludo cordial.

sábado, marzo 21, 2015

EXPOSICIONES DEL 33è SALÓ DEL CÒMIC DE BARCELONA

Os dejamos con las diferentes exposiciones que se podrán visitar durante la celebración del 33è Saló del Còmic de Barcelona.


CÓMICS FANTÁSTICOS 

El género fantástico es probablemente uno más prolíficos del cómic. Desde sus inicios, la historieta ha reflejado en sus viñetas historias desbordantes de utopías, quimeras, mundos ancestrales y otros elementos muy ligados a la fantasía en toda su extensión. Este año, la exposición temática tiene como eje central los cómics de ciencia ficción y de fantasía heroica.

Esta gran exposición acogerá unos 300 originales de creadores de todo el mundo, realizados por las más destacadas firmas de autores europeos y americanos. La muestra estará dividida en apartados temáticos, que revelarán cómo han reflejado las viñetas la conquista del espacio, la presencia de alienígenas, los viajes en el tiempo, las distopías y ucronías, los resultados del apocalipsis atómico, los seres sintéticos, los héroes de mundos míticos o la presencia de brujos y dragones, además de revisar la base científica de los poderes de los superhéroes.

La exposición permitirá disfrutar de, entre muchos otros, originales de cómics de series como Flash Gordon, Aliens, Predator, Star Wars, Star Trek, DreadStar, Dani Futuro, El Eternauta, Juez Dread, Camelot 3000, Atari Force, Robo-Hunter, Slaine, Conan, Elric, Turok o Juego de Tronos.

Esta muestra cuenta con el asesoramiento científico de Álvaro Pons, prestigioso teórico y crítico en cómics y doctor en Física, además de profesor de esta materia en la Universidad de Valencia.

Además, se destinará un espacio para asociaciones y entidades relacionadas con este género. El programa de actividades incluye diversas relacionadas con la divulgación científica que contarán con el asesoramiento de Jordi Ojeda, profesor de la Universitat de Barcelona, reconocido divulgador de la ciencia utilizando los cómics como instrumento pedagógico. Está previsto contar con la participación de diversas universidades, instituciones y empresas relacionadas con la astronomía, la astrofísica y la aeronáutica.

THE SPIRIT: 75 AÑOS EN CENTRAL CITY

The Spirit es una de las grandes series de género negro que ha dado el cómic. Fue creada por Will Eisner (1917-2005), uno de los grandes maestros de la novela gráfica estadounidense. The Spirit celebra su 75 aniversario con una gran exposición de originales donde se podrán ver páginas de Will Eisner, así como de otros autores que también han dibujado el personaje, como los españoles Jordi Bernet y Daniel Torres. La muestra se titula The Spirit: 75 años en Central City y contará con unas 40 páginas originales.

Nacida en las páginas de un suplemento de prensa el 2 de junio de 1940, la serie narra las aventuras de Denny Colt, un detective privado que colabora con la policía. Se le da por muerto tras enfrentarse con el doctor Cobra, el primer villano de la serie, pero su fallecimiento es aparente y literalmente sale de la tumba para convertirse en The Spirit, un justiciero enmascarado que vive de cobrar recompensas. A partir de ese momento, su verdadera identidad sólo se la revela al comisario Dolan, con quien sigue colaborando. Una inteligente mezcla entre humor y género policiaco, unido a una innovadora narrativa gráfica, ha hecho The Spirit un referente de los cómics.

The Spirit fue publicada originalmente entre 1940 y 1952, aunque regresaría en diversos momentos con nuevas historietas, realizadas por el propio Eisner y otros autores. Desde finales de la década de los años 80 del siglo pasado, han aparecido nuevas aventuras del héroe de Central City realizadas por, entre otros, Alan Moore, Dave Gibbons, David Lloyd, Neil Gaiman, Kurt Busiek, Mike Allred, Eddie Campbell o los mencionados Daniel Torres o Jordi Bernet

Will Eisner siempre tuvo una gran relación con el Salón del Cómic de Barcelona. Ya estuvo como invitado en el primer Salón del Cómic que se celebró en 1981 y desde entonces, siempre que su agenda se lo permitía, regresaba regularmente al certamen. Esta exposición The Spirit: 75 años en Central City, centrada en el aniversario del popular héroe enmascarado, también tiene por objetivo reivindicar la figura de Eisner, uno de los maestros del cómic.

CAPITÁN AMÉRICA: EL CENTINELA DE LA LIBERTAD

Fruto de la imaginación y el talento de Joe Simon y Jack Kirby, el Capitán América fue publicado por vez primera en diciembre de 1940, en las páginas del primer número de Captain America. Convertido en un supersoldado gracias a un suero experimental del gobierno norteamericano, y ataviado con un simbólico traje y un poderoso escudo, sus primeras aventuras tenían un marcado cariz patriótico. En sus inicios, participó activamente en la II Guerra Mundial junto a los Aliados, enfrentándose al mismísimo Adolf Hitler.

En 1964 el personaje fue rescatado por Stan Lee y Jack Kirby en la colección Los Vengadores, asociándolo así desde entonces al Universo Marvel. Con el tiempo, el Capitán América se ha convertido en un personaje mítico, elaborado y complejo, que ha pasado por diversas etapas e incluso ha asumido un rol crítico con la política de su país.

En esta exposición contaremos con 60 originales de creadores norteamericanos y españoles, así como con una excepcional muestra de merchandising.

JOKER: 75 AÑOS DEL PRÍNCIPE PAYASO DEL CRIMEN

Nacido en el nº 1 del comic-book Batman en 1940, Joker, el bromista pero siniestro personaje enemigo acérrimo de Batman, cumple 75 años de vida en 2015. Creado por Bob Kane, Bill Finger y Jerry Robinson, fue concebido originariamente como un psicópata asesino, pero en los años cincuenta, a causa de la censura establecida en EE UU por el Comics Code, fue reconvertido en un simple bufón inofensivo.

Con el relanzamiento de las nuevas aventuras de Batman en los años setenta, Joker recobró su original personalidad de temible burlón asesino de la ciudad de Gotham. Fue entonces cuando recuperó la personalidad que le convirtió en uno de los villanos más destacados del cómic.

La exposición de este icónico personaje de DC Comics, un auténtico hito de la historieta y el cine, contará con unos 60 originales realizados tanto por dibujantes norteamericanos como españoles. Asimismo, la exposición incluirá una selección de piezas de merchandising relacionadas con Joker.

CIFRÉ & CIFRÉ

El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona rendirá un merecido homenaje a dos generaciones de autores, de diferente trazo pero de una genialidad irrepetible. En la exposición Cifré & Cifré recuperaremos algunas de las obras más significativas de Guillermo y Guillem Cifré, padre e hijo, que revolucionaron el cómic español, cada uno con un estilo personal, en dos épocas distintas.

El 16 mayo de 2014 fallecía Guillem Cifré (1952-2014), autor multifacético de una gran personalidad artística. Sus historietas, ilustraciones e instalaciones artísticas evidenciaron la calidad y capacidad imaginativa de un creador de primera magnitud. Era colaborador habitual en prensa, revistas e incluso televisión. Ganador del Premio Nacional de Cómic concedido por la Generalitat de Cataluña en 2009, además del premio Junceda de humor gráfico en 2004 y 2006. El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona quiere rendirle un homenaje con una muestra que revisará algunas de sus aportaciones a las diversas iniciativas artísticas para las que colaboró. Expondremos originales de sus colaboraciones en revistas de cómic como Cairo o El Víbora, así como sus trabajos para diarios como El Periódico de Catalunya o Avui, e ilustraciones y obras que evidencian su personalidad gráfica.

La misma muestra aportará también una selección de originales del padre de Guillem Cifré, Guillermo Cifré (1922-1962), uno de los principales creadores de la llamada Escuela de humor Bruguera. Pese a su prematura desaparición cuando sólo tenía 40 años, dejó personajes inolvidables e imprescindibles. Será una gran oportunidad para disfrutar de páginas de personajes tan carismáticos como El reportero Tribulete, Don Furcio Buscabollos, Amapolo Nevera o Don Césped. Al mismo tiempo, una selección de sus portadas para revistas como El DDT o Tío Vivo evidenciará el espectacular tratamiento del color de este referente de la historieta de humor española.

JAUME PERICH: HUMOR SIN CONCESIONES

El dibujante y escritor Jaume Perich es uno de los grandes referentes del humor gráfico contemporáneo. En los años 60 fue redactor de la Editorial Bruguera, además de ser traductor del francés de cómics como Teniente Blueberry o Asterix, el galo. Publicó sus chistes gráficos en diarios como La Soli, El Correo Catalán, La Vanguardia y El Periódico de Cataluña.

Fue autor de una veintena de libros, entre los que destaca Autopista (1971), una recopilación de aforismos, frases cortas y juegos de palabras de carácter político aparecidos en prensa, y la serie Noticias del 5º Canal. Fue miembro fundador de la revista Hermano Lobo (1972). Posteriormente creó y codirigió junto con Manuel Vázquez Montalbán la revista política Por Favor. También publicó sus trabajos en Muchas Gracias y en la revista satírica El Jueves.

En su memoria se creó el Premio Internacional de Humor Gat Perich en 1996, que la Associació Perich Sense Concessions yFICOMIC recuperan en el 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona.

MIGUEL GALLARDO

Ganador del Gran Premio del año pasado, la obra de Miguel Gallardo (Lleida, 1955) será la protagonista de una de las exposiciones de este año. Gallardo inició su carrera a mediados de los años setenta, en publicaciones underground comoStar o Disco Exprés, revista en la que aparecerían las primeras entregas del popular personaje Makoki, junto a Felipe Borrayo y Juanito Mediavilla. Fue uno de los principales colaboradores de El Víbora, donde publicaría, junto a Mediavilla o en solitario, historietas del Niñato, Buitre Buitaker o Perro Nick.

Otros de sus personajes son Perico Carambola o Roberto España y Manolín (ambos con guiones de Ignacio Vidal-Folch), parodia este último de Roberto Alcázar y Pedrín. En los años ochenta empezó a experimentar con el color en su trabajo, terreno en el que se ha convertido en un auténtico referente. Gallardo ha realizado multitud de carteles, ilustraciones y portadas de libros, habiendo publicado en revistas como Ritz London Magazine o The New Yorker.

Es autor de novelas gráficas como Un largo silencio (1997) o María y yo (2007, Premio Nacional del Cómic de Cataluña), donde relata su relación con su hija autista. Miguel Gallardo realiza una excelente labor pedagógica sobre el autismo para diversas entidades. Recientemente, ha colaborado en el libro de cooperación y solidaridad Viñetas de Vida (2014), una iniciativa de Oxfam Intermón.

LOS SURCOS DEL AZAR

Galardonado con el premio a la Mejor Obra en la edición del Salón del Cómic de 2014, Los surcos del azar (Astiberri) es uno de los libros más galardonados de Paco Roca. El autor valenciano reconstruye la experiencia de los miembros de La Nueve, una compañía integrada en la segunda división blindada del general Philippe Lecrec, y que fue la primera en entrar en el París liberado en 1944. La Nueve estaba formada básicamente por republicanos españoles exilados a causa de la Guerra Civil.

Paco Roca relata con una gran habilidad narrativa y un dibujo muy expresivo las vivencias de estos soldados españoles, que a pesar de formar parte del desfile de la victoria por los Campos Elíseos de París, jamás consiguieron ver cumplido el que era su máximo objetivo: ver a España liberada del franquismo.

Esta exposición mostrará el proceso creativo de Los surcos del azar, con referencias a la documentación utilizada por Paco Roca para su realización. Será una gran oportunidad para disfrutar de las interioridades de un complejo trabajo que ha exigido de una fuerte base documental.

Además del premio a la mejor obra española del Salón de Cómic, Los surcos del azar ha conseguido galardones como el Premio Zona Cómic (mejor cómic nacional) o dos Premios de la Crítica (mejor obra nacional y mejor guionista).

CLARA SORIANO

Con la obra Colmado Sánchez (¡Caramba!), Clara Soriano fue la ganadora del Premio al Autor Revelación Divina Pastora del32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Clara Soriano es ilustradora, diseñadora gráfica e historietista. Ha colaborado en publicaciones digitales como El Estafador o Caniculadas, y en revistas en formato de papel como El Jueves.

Colmado Sánchez es una obra costumbrista que retrata una mañana cualquiera en un comercio de barrio. Un pedazo de universo en el que conviven chonis, abuelos, hipsters, familias y personajes solitarios, con los que la autora hace un retrato cotidiano de una tienda tradicional, alejada de las franquicias impersonales. La exposición reflejará el proceso de realización de esta historieta de 24 páginas, con bocetos y diseños diversos, así con la reproducción de algunas de sus páginas.

ARRÒS NEGRE

El Premio del Salón al Mejor Fanzine español fue para el valenciano Arròs Negre, una publicación de la que hasta el momento se han publicado cinco números. La filosofía de Arròs Negre es, como ellos mismos afirman, la de ser una“publicación semestral, intransigente y macarra de buena familia. Disparate antropológico, surreal y catódico” y, eso sí, “de clase decididamente obrera y orgullosa”.

Fanzine autogestionado a todos los niveles y comandado por Elías Taño, presenta una factura técnica exquisita, y en sus páginas colaboran escritores, ilustradores e historietistas de primera línea, como: Javier Olivares, José Luis Sampedro, Inma Lorente, Cristina Durán, Miguel Ángel Giner, Juan Berrio, Paco Roca, Álvaro Pons o Isidro Ferrer, entre muchos otros. Esta muestra servirá para acercar a los visitantes el contenido y la filosofía de un fanzine reflexivo e inteligente.

OTRAS EXPOSICIONES

El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona también acogerá en esta ocasión a los ganadores y finalistas de diversos concursos de cómic que se celebran en el Estado español como la Beca Carnet Jove Connecta’t al Còmic de la Agència Catalana de la Joventut de la Generalitat de Catalunya, el concurso de cómic de Injuve y del Concurso de Cómic de Cornellà.


miércoles, marzo 18, 2015

COMMISSION THOR & JORMUNGAND by Manuel García

En el pasado Expocómic me animé a encargarle una commission a un autor que ya hacía un tiempo que le seguía la pista de una u otra forma y, aprovechando que sacaba a la luz sus tarifas para encargar pre-orders para este salón a través de TheArt4You, lo tuve claro y, dicho y hecho, le pedí que me hiciera una commission.


El tema que elegí que me dibujara Manuel García era el de Thor luchando con la Serpiente de Midgard, la Jormungand, todo ello en DIN-A4, a cuerpo entero, y a tintas y grises, consiguiendo esta magnifica composición llena de acción.


Si queréis ver otro post donde podéis contemplar, a través de un vídeo, como realiza un convention sketch, sólo tenéis que pinchar sobre el siguiente enlace.


Un trabajo más de otro artistazo nuestro que se va a la saca... espero que os haya gustado lo suficiente para tentaros a alguno para que le encarguéis una commission... os valdrá mucho la pena...

Un saludo cordial.

viernes, marzo 13, 2015

miércoles, marzo 11, 2015

COMMISSION PATOMAS, UNGENIO TARCONI & EDISON by Ignasi Calvet Esteban

La otra commission de la que os hablé hace ya un tiempo y que me dibujó Ignasi Calvet Esteban es ésta que hoy os muestro y que tiene como protagonista principal a uno de mis personajes Disney favoritos de siempre, el que fue el primer superhéroe que conocí de pequeño, creación de la Disney Italia de la mano de Guido Martina y Giovan Battista Carpi: Paperinik... Patomas en nuestro país.


Podéis ver un post que escribí hace ya unos años de este personaje pinchando sobre el siguiente enlace.


Yo le pedí a Ignasi que me dibujara a Patomas en su, digamos, “Patcueva”, y donde saliera también su gran amigo e inventor, a lo “Q de James Bond”, Ungenio Tarconi, y su inseparable ayudante Edison.


Y el boceto que me enseñó en su primer momento Ignasi me gustó enseguida, no dudé en ningún momento que quería ese y no otro, donde vemos como Ungenio Tarconi ha realizado un diseño de un futuro coche para Patomas, se lo enseña a éste entusiasmado, y vemos a la entrada de la “Patcueva” a su actual coche de toda la vida hundido en la más absoluta de las miserias viendo que pronto va a ser reemplazado por otro prototipo más acorde a los tiempos que corren.


Y, por supuesto, os dejamos con todos los “paso a paso” de la elaboración de esta commission. Ah!, y si queréis ver otra commission de Ignasi, sólo tenéis que pinchar este enlace.



Espero que os haya gustado tanto como a mí.

Un saludo cordial.

martes, marzo 10, 2015

MÁS AUTORES INVITADOS A LAS XX JORNADAS DEL CÓMIC DE AVILÉS

Jorge Iván Argiz ha anunciado dos autores más que acudirán como invitados a las XX Jornadas del Cómic de Avilés, uno de ellos con una exposición bajo el brazo.


MAHMUD ASRAR


FERNANDO VICENTE


Un saludo cordial.

jueves, marzo 05, 2015

NUEVO TRAILER DE "AVENGERS: AGE OF ULTRON"


Os dejamos con un nuevo trailer del film Avengers: Age of Ultron, dirigido por Joss Whedon, y que tiene previsto su estreno en nuestros cines el 1 de mayo de 2015.

 

(Fuente: Trailer Addict)

Un saludo cordial.

MÁS AUTORES INVITADOS AL 33è SALÓ DEL CÒMIC DE BARCELONA

Os dejamos con el nombre de más autores que acudirán como invitados al 33è Saló del Còmic de Barcelona.


TIM SALE

SCOTT McCLOUD

IGORT


Un saludo cordial.

miércoles, marzo 04, 2015

SUEÑOS Y SOMBRAS de C. Robert Cargill

Rompiendo con lo que es habitual en mis lecturas, esta vez me he inclinado por una Fantasía un tanto especial. Sí, tiene duendes, elfos y seres maravillosos pero el entorno y la época en la que se desarrolla la historia no son las típicas seudomedievales y los personajes no son ni guerreros, ni magos ni princesas en apuros. Esta vez la Fantasía me ha llevado, mejor dicho, me ha dejado en el mundo actual, con personajes “normales” y en un entorno totalmente familiar. Eso sí, la Fantasía lo envuelve todo. Os hablo de “Sueños y Sombras” de C. Robert Cargill de Alianza Editorial, Colección Runas. Una novela sorprendente cien por cien.

En una primera parte una joven pareja a la que le roban a su bebé, un ser que ocupa su lugar que lleva a la muerte a la madre y al padre. Un niño que es abordado por un genio que le promete lo que desee. A partir de aquí la vida común deja de ser común. En un mundo mágico, paralelo a nuestra realidad, se desarrolla la vida de Ewan, el niño robado, rodeado de duendes, ninfas, náyades y otros seres de Fantasía, con un destino que ignora. A este mundo acude el genio Yashar y su protegido Colby. Estos niños traban amistad y enlazan su vida para siempre.

La segunda parte nos lleva a doce años después. Los niños son jóvenes que intentar realizar su vida. Ewan es una joven promesa del rock y no recuerda nada de su paso por el Mundo de Fantasía. Tan solo sueños y pesadillas que no comprende pero que influyen en su vida. Colby mantiene su amistad y su promesa de protegerlo pero los seres fantásticos no quieren soltar su presa.

Fantasía Urbana por excelencia, Cardill (1975, San Antonio, Texas, EEUU), crítico de cine y guionista nos lleva , en esta su primera novela, a un Mundo Fantástico poco común. Un mundo duro y cruel en el que los humanos poco pueden hacer para defenderse o protegerse. Elfos, duendes, seres de la mitología celta, más conocidos en estas latitudes, muestran su verdadero rostro, porque recordemos que no son humanos, no nos entienden y desconocen nuestra fragilidad. Altos elfos, duendes, sidhes, transformistas, náyades que nos toman por juguetes y a su servicio. A esta mitología unimos el genio oriental, con su propia historia y raíces milenarias. Además tenemos al Coyote, de la mitología de los nativos americanos, el embustero, el eterno embaucador, que tanto ayuda a los humanos (a su manera) como les molesta y entorpece la vida. Tenemos pues, a poco, tres tipos de seres de fantasía, y si unimos a demonios y ángeles, tenemos todos los seres maravillosos conocidos por el Hombre.

En la primera parte llama la atención como conocemos la figura del genio Yashar y las leyendas sobre los genios: un tratado milenario nos lo cuenta. También se incluyen otros “tratados” sobre los seres mágicos. Son hitos en la narración que nos ilustran sobre los seres mágicos y su naturaleza. Surgen “costumbres” conocidas de estos seres, como la Caza Salvaje o el cambio de niños. Y todo tiene su explicación y su lógica en la influencia en los humanos, a pesar de que los seres mágicos no le dan importancia.

Ewan vive en el mundo fantástico con la santa inocencia de convertirse en duende y vive su vida con toda naturalidad pues siempre ha vivido allí y no concibe ser de otra parte. Los acontecimientos y su deseo de “ver todo” lleva a Colby al Reino Mágico pues es un niño curioso que quiere conocerlo todo. Será esta inocencia y curiosidad por saber de Colby lo que les salvará a los dos.

En la segunda parte, ya han pasado años, los seres mágicos están afincados en la ciudad, cada uno en un sector y entorno adecuado a sus cualidades pero aún persiguen (y necesitan) al joven Ewan, a pesar de la promesa hecha a Colby. ¿Pero de qué sirven las promesas de los seres mágicos? De bien poco.

La primera parte es más mágica, narrativa y la segunda más sombría y dramática. Presenta una escenificación impactante en la Caza Salvaje, en la crueldad de las torturas, un ritmo vivaz y unas situaciones narradas al “natural” increíbles. Cardill nos presenta un mundo de Fantasía totalmente diferente al acostumbrado, de seres nobles, elegantes, benefactores de la Humanidad. Nos presenta unos seres de naturaleza tan distinta a la nuestra que no los podemos entender ni ellos a nosotros. Nos advierte que estos seres mágicos son crueles, tramposos, son nuestras pesadillas y temores, que están en la base de toda civilización, con distintos nombres y modos de combatirlos pero que nos acechan en la oscuridad.

Escrito con una prosa ágil y viva, Cardill nos describe a estos seres y sus obras con realismo y acierto creando una atmósfera mágica o dramática o tenebrosa. Con la Caza Salvaje crea un ambiente dramático, terrible y angustioso en la que nos sentimos involucrados, no podemos dejar de pensar en huir o en escondernos. Con la gran batalla final, en la que las fuerzas están muy igualadas, consigue crear un sentido y sentimiento de angustia por el futuro de nuestro protagonistas y por el nuestro mismo de gran intensidad y poder. Desde luego no esperéis un final de cuento de hadas, además, nunca hay un final.

Gran novedad en la Fantasía actual, es un libro que rompe moldes, abre nuevos caminos y da nuevos aires a la Fantasía, sea Urbana o del tipo que queramos, porque, recordad que nuestros sueños, y pesadillas, están ahí, al acecho. Leedlo y ya me diréis. Saludos y hasta pronto.