¿QUÉ PREFIERE EL LECTOR, QUE LOS CÓMICS SEAN EN BLANCO Y NEGRO, O QUE SEAN EN COLOR?

Desde siempre se ha oído por doquier la típica opinión de los aficionados de si querían que sus historietas preferidas fueran a todo color o que fueran simplemente en blanco y negro. A raíz de esas típicas opiniones sobre los diferentes gustos que siempre tiene la gente sobre diferentes cosas, voy a intentar dar mi visión y opinión sobre el tema, sin intentar sentar cátedra, neófito como soy en estas elucubraciones, sino para mantener un debate y abrir un canal de diálogo, y que la gente se anime a dar su opinión al respecto, intentando que cada uno defienda con total libertad su postura si lo considera oportuno.

LA IRRUPCIÓN DEL COLOR EN EL CINE Y EN LA FOTOGRAFÍA

Para empezar, y como mera introducción a este artículo, empezaremos diciendo que esta disyuntiva no sólo se encuentra en el mundo del cómic y de la ilustración, sino que otro arte, el séptimo, siempre ha tenido esos incondicionales que preferían que fueran las películas en uno o en otro sistema.

Hasta que no llegamos a los años 30 del siglo pasado, la gente no empezó a descubrir gracias al technicolor, tanto en la gran pantalla como, posteriormente, en la pequeña pantalla hacia los años 60, el papel que el color iba a tener en nuestras vidas y lo que provocaría, a partir de entonces, la irrupción en sus pupilas de ese mayor realismo que las películas/imágenes más antiguas, al ser en B/N, no tenían.

Con la llegada y máximo esplendor del color, y más en concreto al technicolor como ya hemos hecho referencia más arriba, se produjo una introducción tan fuerte de este fenómeno en nuestra cotidianeidad que desbancó, sin paliativos de ningún tipo, al blanco y negro, al igual que el cine sonoro destronó al cine mudo con anterioridad. E incluso películas míticas, como puede ser Casablanca, con el paso de los años llegaron a pasarse al color a medida que la técnica fue permitiendo dar ese salto, digamos, cualitativo. Pero, como todo lo que se mitifica, se produjo la polémica entre los detractores y los que estaban a favor de introducir estos cambios en clásicos en blanco y negro.

Con otro medio de expresión, como es la fotografía, pasó lo mismo. Desde los primeros daguerrotipos, hasta la subsiguiente normalización del uso de la película fotográfica en blanco y negro, pasamos a posteriori al uso sistemático de la fotografía en color que marcó, claramente, un antes y un después dentro del arte fotográfico. Y de ahí a la digitalización, que se ha adueñado de nuestras vidas. ¿Dónde estará el límite en un futuro?

CÓMICS: ¿EN B/N O EN COLOR?

Y entrando ya en el meollo del asunto que nos reúne aquí, del color en los cómics, en mi caso, siempre he sido partidario, y desde que tengo uso de razón, sin intentar buscar una explicación lógica ni razonada, me han atraído más los cómics en color que en blanco y negro. Pero, que conste, esta afirmación no llega a ser, con el paso de los años, una ciencia exacta en mis gustos personales. Pero las cosas son así y punto.

¿Las razones? Pueden ser varias.

Estéticamente me gusta más un dibujo pintado y no sólo dibujado, es más impactante y con él puedes provocar una serie de efectos que de otra forma no puedes producir. Resulta más realista porque, queramos o no, la vida nosotros la vemos en colores.

El color permite a muchos dibujantes, más o menos mediocres, no serlo tanto. Estos dibujantes, que no son capaces, con sólo el trazo del dibujo, de ejecutar un buen producto, con el color enmascaran sus defectos y sus carencias, y los puede convertir en unos profesionales medianamente buenos si, además, están acompañados por un buen guión.

Pero, todo hay que decir, hay cómics que cuentan con grandes dibujantes que son capaces sólo con el uso de la línea, del trazo y del sombreado, hacer verdaderas obras de arte sin necesidad de la ayuda indirecta que le puede propinar el color. Dibujantes que, con una rica serie de tramas, son perfectamente capaces de impactar al lector/observador. Y ahí es donde empieza mi lío interno.

¿Y qué me decis, como hecho curioso dentro de la industria del cómic, de esas obras que primero fueron pensadas y realizadas en blanco y negro, para posteriormente ser pasadas y reproducidas a todo color? Naturalmente me vienen a la memoria dos grandes obras que en su primera concepción se pensaron y realizaron en blanco y negro, y luego acabaron siendo coloreadas por grandes coloristas o por el propio dibujante. Y todo esto, normalmente, por exigencias del mercado donde iban a ser consumidas: el norteamericano. Nos referimos a V for Vendetta y Akira. Con un dibujo preciso, preciosista y de gran calidad, por sí mismo hacía que fueran grandes obras realizadas en blanco y negro. Pero el color posteriormente aplicado en ellas, al ser realizado por un experto profesional, conseguía que el producto resultante no desmereciera ni un ápice del original.

Pero otras grandes obras concebidas en blanco y negro, que no han sido coloreadas yo, personalmente, no las vería a día de hoy de otra forma que no fueran así. Pero, ¿quién sabe?
Cómics como From Hell, Las Aventuras de Luther Arkwright, Mort Cinder, Sin City, etc., ¿los veríais de otra forma que no fuera en blanco y negro?

Y ahora entramos en la cuestión inversa. ¿Qué me decís de una obra, clásico entre los clásicos, como es el Príncipe Valiente de Harold Foster? Tiras de prensa dominicales, originalmente en color, después de la última edición portuguesa de Manuel Caldas, tan comentada no hace mucho en todos los circuitos comiqueros, y ya editado el primer tomo en nuestro país, nos abre el debate que si en B/N las tramas y detalles de este clásico son mejor admirados y visualizados que estando con el color original. Todo hay que decir que, en el tema del color, mucho depende la calidad de impresión y reproducción de éste en obras clásicas, donde parte del material se ha perdido o extraviado.

Luego están esas obras que parecen verdaderos cuadros/ilustraciones pintadas, hechas por grandes maestros en el dominio del pincel, que en blanco y negro sería difícil poderlas visualizar, y donde el cromatismo enriquece, por sí mismo, el resultado final del producto. Nos referimos a un Alex Ross, un Bill Sienkiewicz, un Juan Giménez, un Fernando Fernández, un Enki Bilal… Y otra vez nos formulamos la misma pregunta, ¿podríamos pensar y visualizar estas obras en blanco y negro?

Y el color que se aplica por ordenador, utilizando esa herramienta fundamental, parece ser hoy en día, que es el Photoshop (vean como ejemplo la obra de Dave McKean), ¿aumenta la calidad de la obra? ¿Da un nuevo punto de vista respecto a la obra y sus nuevas posibilidades estéticas? ¿Enmascara, como hemos dicho antes, carencias de los artistas? ¿Elimina ese "color de puntitos" de antes, que hoy en día lo vemos totalmente obsoleto y poco estético, con una técnica que es rápida y barata?

CONCLUSIÓN

Al final de todo, lo que seguramente impera es la calidad de la obra en su conjunto, un buen guión y un buen dibujo y, la ausencia o no de color, podrá ser más o menos acertado según gustos, pero no será condición sine quanum para alterar la calidad de la obra en cuestión.

O sea, que en resumidas cuentas, siempre llego a la conclusión que es igual que originariamente estas obras hubieran sido en blanco y negro o en color, que posteriormente fueran editadas de una forma u otra, que sea en papel más o menos bueno, que se utilice mucho la herramienta del photoshop y el ordenador o sea más ejecutadas de forma artesanal, al final, al final de todo quedará siempre ese cómic que te gustará, por las razones que sea, aunque no sea una obra maestra, pero que te hará pasar un buen rato, utilizándose la técnica que se utilice, siendo mejor o peor el dibujo para algunos, siendo mejor o peor el guión para otros, pero si finalmente te ha permitido reafirmarte que la lectura de cómics es una buena manera de “perder tu preciado tiempo”, habrá valido la pena. Y siempre tenemos que recordar que cada uno tiene unas preferencias, unos gustos, unas temáticas que le atraen más que otras, maneras de pensar diferentes dentro de un colectivo en concreto, maneras distintas de VER las cosas, llegando a disfrutar, al final, todos por igual de un producto en concreto. Ya se dice por ahí que en la variedad está el gusto. Y el arte también está para eso: para permanecer imperecedero y para, llegado el momento, porque no, reinventarse.

Después de todo este galimatías, ¿alguien podría contestarme a la pregunta de qué son mejores los cómics en color o en blanco y negro?

¿Alguien se atreve a tirar la primera piedra?

Un cordial saludo.